BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Musicorum - ECPv6.11.2.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Musicorum
X-ORIGINAL-URL:https://www.musicorum.be/?lang=nl
X-WR-CALDESC:Evenementen voor Musicorum
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Paris
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250812T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250812T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T095003Z
LAST-MODIFIED:20250802T084253Z
UID:5095-1755000900-1755003600@www.musicorum.be
SUMMARY:Trio Pantoum : Trio piano\, violon\, violoncelle
DESCRIPTION: A. Arensky :\n1er mouvement du Trio op. 32 \nF. Schubert :\nTrio op. 99 : \n– Allegro moderato\n– Andante un poco mosso\n– Scherzo Allegro\n– Rondo Allegro vivace \n  \n \nTrio Pantoum  \nFondé en 2016 au Conservatoire National Supérieur de Paris\, le Trio Pantoum s’est imposé en Europe et au-delà comme l’une des meilleures jeunes formations chambristes actuelles. Déjà lauréats de nombreuses récompenses majeures à l’international (ARD de Munich\, Trio di Trieste\, Joseph Haydn à Vienne\, Osaka\, Melbourne\, Lyon\, Joseph Joachim à Weimar\, FNAPEC a Paris\,…) et acclamés dans de grandes salles sur trois continents (France\, Italie\, Belgique\, Suisse\, Angleterre\, Norvège\, Allemagne\, Autriche… mais aussi Japon et Australie)\, Hugo Meder (violon)\, Bo-Geun Park (violoncelle) et Kojiro Okada (piano) apparaissent dans de nombreux médias français et internationaux : ABC\, The Strad\, The Violin Channel\, Rai 3\, Ö1\, SBS\, Diapason\, Bachtrack\, Resmusica\, France Musique\, Archi Magazine\, Télérama… \nDéveloppant rapidement une complicité exceptionnelle sur scène et en dehors\, le trio a collaboré avec des artistes tels que Pierre Fouchenneret (violon)\, Miguel Da Silva et Paul Zientara (alto)\, Ann Lepage (clarinette)\, Aleksandra Dzenisenia (cymbalum)\, le quatuor Nerida… Ils se sont perfectionnés auprès de Patrick Jüdt\, Hatto Beyerle\, Johannes Meissl\, Xavier Gagnepain\, Miguel Da Silva\, Corina Belcea\, Claire Désert\, François Salque\, Günter Pichler\, Antonio Meneses\, des membres du Trio Wanderer et du Quatuor Ébène… \nLe Trio Pantoum est Ensemble ECMA (European Chamber Music Academy)\, Résident à Proquartet-Centre Européen de Musique de Chambre\, à la Fondation Singer-Polignac\, à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth (Belgique)\, et est Lauréat de la Fondation d’Entreprise Banque Populaire. \nEn 2025\, le Trio Pantoum sortira son premier CD à La Dolce Volta et interprétera le Triple Concerto de Beethoven avec l’Orchestre Français des Jeunes. Il se produira également à La Seine Musicale\, aux Bouffes du Nord\, à la Philharmonie de Paris\, au Concertgebouw d’Amsterdam\, au Wigmore Hall à Londres\, à l’Opéra de Monte-Carlo\, et effectuera des tournées en Allemagne\, aux États-Unis et en Italie. \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/trio-pantoum-trio-piano-violon-violoncelle/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Copyright-Gregory-Massat-3-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250808T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250808T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T094955Z
LAST-MODIFIED:20250802T155627Z
UID:5075-1754655300-1754658000@www.musicorum.be
SUMMARY:Ionut Cibotariu et Oscar Ying : Piano
DESCRIPTION:Franz Liszt :\nSonate pour piano en si mineur\, S. 178 \nFranz Liszt :\nEtude d’exécution transcendante no. 10 en fa mineur\,\nS. 139 « Appassionata » \nInterprété par Ionut Cibotariu \nF.Chopin:\n1ère ballade opus 23 \nInterprété par Oscar Ying \n  \n \nIonut Cibotariu  \nIonut Cibotariu est un pianiste roumain\, né en 1994 dans une famille de musiciens. Sa passion pour le piano se révèle à l’âge de 5 ans\, lorsque son père\, également musicien\, commence à lui donner des leçons. À l’âge de 7 ans\, il poursuit sa formation musicale à l’école de musique de Constanța\, en Roumanie. À quatorze ans\, il est admis au prestigieux Lycée de Musique « George Enescu » à Bucarest\, où il bénéficie d’une bourse de la BCR\, Banque Commerciale Roumaine\, qui soutient son développement artistique. C’est dans ce cadre qu’il commence à se distinguer par son talent exceptionnel. \nIl poursuit sa formation avec des études au Conservatoire de Genève (Suisse)\, auprès de Cédric Pescia. Ionut Cibotariu a eu l’opportunité d’enrichir son répertoire et ses compétences à travers de nombreuses masterclasses avec des pianistes et pédagogues de renom tels que Walter Kraft (Allemagne)\, Csiky Boldiszar (Roumanie)\, Dan Grigore (Roumanie)\, Dana Borșan (Roumanie) et Karine Lechner (Belgique). Ces rencontres lui ont permis de forger son propre style musical\, alliant rigueur technique et sensibilité artistique. \nAu fil des années\, il s’est distingué dans de nombreux concours nationaux et internationaux. Parmi ses distinctions les plus notables\, il remporte en 2008 le Premier Prix et le Prix Carl Filtsch au concours international « Carl Filtsch »\, ainsi que le Premier Prix et le Prix du Meilleur Pianiste à la compétition « Gradus Ad Parnassum ». Il décroche également un Deuxième Prix et un Prix Spécial « Dinu Lipatti » au concours national du même nom\, sans oublier le Premier Prix au concours international « Millenium Piano ». \nSon impressionnante carrière de jeune talent est couronnée par le Grand Prix de la Compétition Internationale « George Georgescu » et par un Diplôme de Mérite décerné par la Fondation « Remember Enescu ». Les distinctions se poursuivent avec le Premier Prix remporté à l’Olympiade nationale en 2010\, 2011 et 2012. En 2012\, il obtient également le Premier Prix et le Grand Prix à la Compétition nationale « Victor Giuleanu » de Bucarest. \nAujourd’hui\, il poursuit ses études sous la direction de Jean-Claude Vanden Eynden et continue de se produire sur les scènes internationales\, captivant le public par la virtuosité de son jeu et la profondeur de son interprétation. Avec une technique impeccable et une expressivité rare\, il s’affirme comme l’un des pianistes les plus prometteurs de sa génération. \n\n  \n \nOscar Ying \nOscar Ying a 10 ans\, mais malgré son jeune âge il a déjà remporté de nombreux prix : \n\n1er prix du Concours Claude Kahn à Paris\n1er prix du Concours « prodige » d’Arts Steinway à Paris\n1er prix du Concours Pianissima à Lille\n\nIl est actuellement en cycle 2 au Conservatoire de Lille dans la classe de David Masson.
URL:https://www.musicorum.be/event/ionut-cibotariu-et-oscar-ying-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Ionut_ccNineLouvel-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250807T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250807T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T094946Z
LAST-MODIFIED:20250602T091631Z
UID:5089-1754568900-1754571600@www.musicorum.be
SUMMARY:Trio Jenlis : Violon\, cello en harp
DESCRIPTION:Karol Beffa (né en 1973) :\nSoleil Noir (œuvre dédiée au Trio Jenlis) \nMélanie (Mel) BONIS (1858-1937) :\nSoir ! en ré majeur\, op. 76 \nClaude Debussy (1862-1918) :\nClair de lune extrait de la Suite bergamasque L. 75 \nMaurice Ravel (1875-1937) :\nSonate pour violon et violoncelle M. 73 (Allegro et Très vif) \nHenriette Renié (1875-1956) :\nTrio pour violon\, violoncelle et harpe en si bémol majeur \n\n1er mouvement : Allegro Risoluto\n\n\nTrio Jenlis \nHet Trio Jenlis bestaat uit drie broers en zussen: Mathilde (violoniste)\, Axel (cellist) en Héloïse de Jenlis (harpiste). Ze zijn alle drie afgestudeerd aan internationale conservatoria: Axel in Sint-Petersburg\, Mathilde in Brussel en Dublin\, en Héloïse in Brussel en Milaan. \nDankzij de mooie samensmelting van de klankkleuren van hun instrumenten en de hechte band tussen de drie familieleden\, bieden de concerten van het Trio Jenlis een unieke muzikale ervaring. \nSinds hun jeugd hebben ze een ruime ervaring opgebouwd in kamermuziek door deelname aan tal van klassieke muziekfestivals. \nEen trio met viool\, cello en harp is een zeldzame bezetting\, met een prachtig repertoire dat vaak onbekend is bij het grote publiek. Het Trio Jenlis wil dit repertoire graag onder de aandacht brengen. In 2019 gaf het trio een compositie-opdracht aan Karol Beffa (componist van het jaar bij de Victoires de la Musique in 2013 en 2018)\, om het repertoire voor deze bezetting uit te breiden. \nIn datzelfde jaar nam het Trio Jenlis zijn eerste album op: Franse muziek voor harp\, viool en cello. \nMet hun originele bezetting brengt het trio een grote variatie aan arrangementen van bekende werken\, naast minder bekende composities. Ze ontwikkelen ook een repertoire rond filmmuziek. \nIn 2021 werd het Trio Jenlis geselecteerd voor de Tournées Propulse. \nElk werk wordt mondeling toegelicht door Axel (Master in Music Studies\, University of Cambridge – Cantab.)\, waardoor de concerten toegankelijk zijn voor een breed publiek.
URL:https://www.musicorum.be/event/trio-jenlis-violon-violoncelle-harpe/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Trio-Jenlis-Full-size-central-spotlight-no-writing-trio-moved-left-less-copie-2-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250806T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250806T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250602T091653Z
LAST-MODIFIED:20250602T091653Z
UID:4995-1754482500-1754485200@www.musicorum.be
SUMMARY:Samuel Nemtanu : Vioolrecital
DESCRIPTION:Henrik Strindberg (b. 1954):\nFemte Strängen (The Fifth String) \nJ.S. Bach:\nChaconne (extrait de la Partita No. 2) \nF. Kreisler:\nRecitativo and Scherzo-Caprice\, Op. 6 \nCarola Bauckholt (b. 1959):\nDoppelbelichtung (2016) pour violon solo et électronique \n  \nSamuel Nemtanu \nDe Franse violist Samuel Nemtanu staat bekend om zijn warme klank\, expressieve diepgang en zijn unieke muzikale stem. Geboren in Bordeaux in een muzikale familie\, begon hij op driejarige leeftijd met vioolspelen en heeft zich sindsdien toegewijd aan het verkennen van het volledige spectrum van zijn instrument. Zijn aangeboren nieuwsgierigheid en artistieke openheid hebben geleid tot een veelzijdige carrière die zich uitstrekt van het klassieke repertoire tot hedendaagse creatie en elektronische experimenten. \nMet zijn nieuwste soloprogramma\, The Fifth String\, betreedt Nemtanu gedurfd nieuw terrein\, met werken voor soloviool en elektronica van levende componisten. Hij werkte nauw samen met componisten als Lorenzo Bianchi-Hoesch\, Annelies Van Parys\, Aftab Darvishi\, Calliope Tsoupaki\, Wim Hendrickx en Cassandra Miller. \nSamuel Nemtanu trad op in grote internationale zalen\, waaronder de Philharmonie de Paris\, Auditorium du Louvre\, Salle Philharmonique de Liège\, Studio 4 in Flagey en het Concertgebouw Brugge. Hij is aanvoerder van de tweede violen bij het Brussels Philharmonic en was een kernlid van Les Dissonances\, het befaamde orkest zonder dirigent dat zich toelegt op het heruitvinden van de symfonische traditie. \nAls gepassioneerd kamermusicus is Nemtanu medeoprichter van het Brusselse Carousel Chamber Music Ensemble en speelt hij regelmatig samen met artiesten als Annelien Van Wauwe\, Agnès Clément\, Louis Rodde\, Anneleen Lenaerts\, Wies De Boevé\, Charlotte Wajnberg\, Přemysl Vojta\, Marceau Lefèvre\, Alexandra Soumm en Vineta Sareika. \nIn 2025 richtte Samuel het strijkkwartet Fūga op (Japans voor elegantie\, verfijning en gratie)\, samen met Misako Akama (concertmeester van de BNO)\, Elaine Ng (aanvoerder altviool van het ASO) en Joao Gonçalves\, gevestigd in België. \nSterk betrokken bij onderwijs is Nemtanu viooldocent aan de LUCA School of Arts – Lemmensinstituut in Leuven. Sinds 2019 coacht hij jonge violisten bij het Youth Orchestra Flanders en geeft hij regelmatig masterclasses\, onder andere op het Huilo Huilo Muziekfestival in Chili en tijdens de Carousel Chamber Music masterclass in Kortrijk. \nSamuel Nemtanu studeerde bij Boris Garlitsky aan het Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en bij Shmuel Ashkenasi aan de Roosevelt University in Chicago. Hij won de Eerste Prijs op de Internationale Henri Koch-wedstrijd in Luik en ontwikkelde zijn muzikaliteit verder onder begeleiding van musici als Augustin Dumay\, Dora Schwarzberg\, Ivry Gitlis\, Jean-Jacques Kantorow\, Hagai Shaham\, Haim Taub en David Grimal.
URL:https://www.musicorum.be/event/samuel-nemtanu-vioolrecital/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/thumbnail_Samuel-Nemtanu_couleur.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250805T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250805T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250602T091705Z
LAST-MODIFIED:20250805T100303Z
UID:4988-1754396100-1754398800@www.musicorum.be
SUMMARY:Jinkyun Kim & Ahra Cho : klarinet en pianorecital
DESCRIPTION:Francois Devienne deuxième sonate pour clarinette et piano\n-allegro con spiritoso \n-adagio \n-allegretto \n\nPierre Boulez \nDomaines pour clarinette solo \n  \nF. Chopin:\nBallade No.3 in A-flat major\, Op. 47 \nC. Saint-Saëns:\nPhilippe Gaubert \nFantasie pour clarinette et piano \n  \n \n\nJinkyun Kim \nJinkyun Kim begon op 12-jarige leeftijd met klarinet spelen in Zuid-Korea\, onder begeleiding van professor Jerry Chae. Toen hij 15 was\, vertrok hij naar Parijs om te studeren aan het CRR de Paris\, waar hij zes jaar lang les kreeg van Florent Heau en Alexandre Chabod. Vanaf 2021 begon hij zijn studies bij Annelien Van Wauwe aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen\, België. Momenteel studeert hij nog steeds in Antwerpen bij Julien Hervé en Annelien Van Wauwe. \nHij heeft wedstrijdervaring opgedaan\, waaronder een eerste prijs op de Picardie Competition in Amiens\, Frankrijk in 2016\, en een tweede plaats op de International Competition in Osaka\, Japan in 2015. Daarnaast behaalde hij in 2014 een tweede plaats op de Ewha Kyunghyang Competition in Korea\, en in 2012 een eerste plaats in de klarinetcategorie en een tweede plaats in de algemene instrumentencategorie op de Kookmin Ilbo & Hansae University Competition in Korea. Ten slotte slaagde hij in 2014 voor de auditie van de Kumho Foundation. \nHij geeft diverse concerten in Europa en Zuid-Korea. Zo speelde hij dit jaar in Antwerpen in de Mozart-opera La Clemenza di Tito als bassethoornspeler. In 2023 gaf hij in Zuid-Korea een gezamenlijke recital in een kunstgalerij als uitgenodigde artiest\, samen met kunstschilder Sung-Jin Kim. Hij nam in 2022 deel aan het Kamermuziekfestival van het Koninklijk Conservatorium Antwerpen met cellist Justus Grimm en pianiste Diana Ketler. In juni 2021 voerde hij in Parijs Ostelied van Philippe Hersant uit voor houtblazerskwintet en piano\, samen met de componist. Tussen 2016 en 2021 gaf hij diverse uitvoeringen van kamermuziek in verschillende bezettingen\, zoals houtblazerskwintet met piano\, trio’s en duo’s. \nIn 2019 speelde hij de eerste klarinetpartij in Samstag aus Licht van Stockhausen in de Philharmonie de Paris\, in de zaal Cité de la Musique. In datzelfde jaar trad hij daar ook op in L’Orfeo van Berio. \nOok had hij in 2019 zijn Parijse solorecitaldebuut met een programma rond Franse componisten. \nIn 2016 gaf hij zijn debuutrecital in Zuid-Korea in de Kumho Art Hall. In 2015 trad hij als eerste klarinettist op met het orkest van de Yewon School in de Concert Hall van het Seoul Arts Center. \nMomenteel bereidt hij zich voor op de drie grootste klarinetwedstrijden ter wereld\, ook wel bekend als de Olympische Spelen van de klarinet. \n  \n \nAhra Cho  \nAhra Cho is een pianiste afkomstig uit Zuid-Korea. Ze studeerde af aan de Gwangju Universiteit in Zuid-Korea bij professoren Tae-Hyung Kim en Yun-Mi Kim\, en vervolgde haar studies aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen bij Sergei Edelmann\, waar ze unaniem afstudeerde met een masterdiploma. \nZe behaalde prijzen op diverse wedstrijden in Europa\, waaronder de 1e prijs op de 11e Propiano International Competition in Spanje\, de 2e prijs op de North International Music Competition in Zweden\, de 3e prijs op de Franz Liszt Center International Piano Competition in Spanje\, de 3e prijs op de London International Music Competition\, de 3e prijs op de Medici International Music Competition in het Verenigd Koninkrijk en de 3e prijs op de Amadeus International Music Competition in Oostenrijk. \nPianiste Ahra Cho werd geselecteerd als jonge artiest bij Croisez\, een professioneel uitvoerend gezelschap in Korea. Ze trad op in de Hearts Art Hall in Seoul en werd erkend als Croisez-artieste. Ze werd uitgenodigd voor verschillende concerten\, waaronder het nieuwjaarsconcert. Daarnaast gaf ze diverse concerten in de Kumho Art Hall\, een gerenommeerde recitalzaal in Korea\, met uiteenlopende programma’s zoals solorecitals\, duorecitals en ensemble-uitvoeringen. \nIn België gaf ze onder meer een solorecital in Antwerpen\, trad ze op in een pianoconcert met orkest\, en nam ze deel aan het Kamermuziekfestival en het Duo Festival. Na haar terugkeer naar Korea werd ze geselecteerd als ‘rising artist’ door Amuse Sound\, een agentschap voor klassieke muziek. Ze gaf daar een solorecital en is sindsdien blijven optreden en recitals geven met haar eigen karakteristieke stijl. \nMomenteel geeft ze regelmatig recitals en is ze actief als pianodocente voor studenten die piano als hoofdvak volgen. \n.
URL:https://www.musicorum.be/event/jinkyun-kim-ahra-cho-klarinet-en-pianorecital/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Jinkiyun-et-Ahra-montage-site.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250801T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250801T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T094857Z
LAST-MODIFIED:20250610T132751Z
UID:5080-1754050500-1754053200@www.musicorum.be
SUMMARY:Duarte Soares : Piano
DESCRIPTION:E. Tritto :\nAtanos (2023) (Lauréat du Concours de Composition Andrée Charlier) \nF. Liszt : Bénédiction de Dieu dans la solitude \nI. Stravinsky : Piano Rag Music \nS. Rachmaninov : \nDaisies\, op.38 nº3 \n\nWhere Beauty Dwells\, op.21 nº7 (arr. E. Wild)\nLilacs\, op.21 nº5\n\nA. Scriabin : Fantasy in B minor\, op.28 \nI. Stravinsky : Circus Polka – For a Young Elephant \n  \n \nDuarte Soares \nDuarte Soares\, geboren in Portugal\, begon op vijfjarige leeftijd met pianospelen. Hij behaalde zijn bachelor- en masterdiploma aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel onder leiding van Daniel Blumenthal. Duarte volgde masterclasses bij gerenommeerde pianisten zoals Jean Fassina\, Boris Berman\, Henry Kramer\, Markus Groh\, Óscar Colomina i Bosch\, Bjorn Lehmann\, Milana Chernyavska en Yannick Van de Velde\, onder anderen. \nMomenteel werkt hij als begeleider voor de vioolklassen aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel. Duarte won talrijke prijzen op diverse wedstrijden\, waaronder eerste prijzen op de Concours Cidade de Gaia\, de Pianowedstrijd van Póvoa de Varzim en de Adelina Caravana-wedstrijd. Hij behaalde ook tweede prijzen op de Pianowedstrijd van Luik (2024)\, de Andrée Charlier-wedstrijd (2024) en de Internationale Pianowedstrijd Bell’Arte (2025). Daarnaast ontving hij een Bärenreiter-beurs. \nHij treedt regelmatig op in concertzalen in Portugal\, Spanje\, België en Denemarken\, zowel als solist als in kamermuziekrecitals. Zo vertolkte Duarte Beethovens Vijfde Pianoconcert met het Orquestra do Norte en werkte hij samen met dirigenten zoals Fernando Marinho en Óscar Colomina i Bosch. \nDuarte werd tweemaal uitgenodigd voor het Thy Chamber Music Festival in Denemarken. Hij trad ook op tijdens het Festival Resonances en het Ars Musica Festival in België. Zijn optredens werden opgenomen voor Porto Pianofest en Klara Radio\, samen met Alexander Declerq en João Pedro Gonçalves. Bovendien werd zijn concert met João Pedro Gonçalves en Sofia Manvati live uitgezonden op Antena 2\, een klassieke radiostation. \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/duarte-soares-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Duarte-Soares.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250731T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250731T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250602T091715Z
LAST-MODIFIED:20250723T134851Z
UID:4979-1753964100-1753966800@www.musicorum.be
SUMMARY:Isabelle Kruithof : viool recital
DESCRIPTION:J.S. Bach: Solo Sonata n.2 :\n \n– Grave\n– Fuga\n– Andante\n– Allegro \nE. Ysaÿe:  Solo Sonata n. 4 \nA. Piazzolla: Tango Etude n.3 \n***Dit concert wordt aangeboden door Daniel Hamelryckx*** \n  \n \nIsabelle Kruithof \nGeboren in november 2001\, studeert Isabelle Kruithof momenteel viool aan het conservatorium van München in de klas van Lena Neudauer. Daarvoor studeerde ze van 2019 tot 2022 aan de Universität der Künste in Berlijn in de klas van Mark Gothoni. In 2017/2018 studeerde Isabelle aan de muziekschool in Saarbrücken bij David Grimal\, en van 2015 tot 2017 aan het conservatorium van Amsterdam bij Coosje Wijzenbeek. \nIsabelle nam deel aan verschillende concoursen. In 2020 won ze de wedstrijd op het Internationaal Festival van Félix Mendelssohn in Hamburg en in 2019 was ze winnares in haar leeftijdscategorie op de International String Competition in Cremona\, waar ze de “Prijs voor de beste sonate” en de “Prijs voor de beste Bach” ontving. Meerdere keren kreeg ze een gouden medaille met de “Prix de Sacem” op het Concours pour Jeunes Solistes in Luxemburg (2012\, 2014\, 2018)\, en in 2010 won ze de eerste prijs op het Concours Artistique Epinal (Frankrijk). Onlangs was Isabelle finaliste bij de wedstrijd Prix Anne et Françoise Groben in Luxemburg. Isabelle was lid van het European Union Youth Orchestra (EUYO). \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/isabelle-kruithof-viool-recital/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Isabelle-montage.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250730T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250730T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250602T091835Z
LAST-MODIFIED:20250723T134429Z
UID:4969-1753877700-1753880400@www.musicorum.be
SUMMARY:Yaxin Fang : pianorecital
DESCRIPTION:F. Schubert – Fantasie C-Dur\, D 760 “Wanderer-Fantasie” : \n– Allegro con fuoco ma non troppo\n– Adagio\n– Scherzo: presto\n– Fugue \nC. Debussy – Suite “Pour le piano” : \n– Prelude\n– Sarabande\n– Toccata \nC. Debussy – Etude “Pour les degrés chromatiques” \nS. Rachmaninow – Etude-Tableau in Es-Dur\, op. 33 Nr. 7 \n***Dit concert wordt aangeboden door Daniel Hamelryckx*** \n  \n \nYaxin Fang \n  \nZe begon op driejarige leeftijd met pianospelen en studeerde van 2013 tot 2018 aan de Gulangyu Muziekschool van het Centraal Conservatorium voor Muziek. In deze periode ontving ze tweemaal het eerste klasse “YAMAHA”-stipendium\, won ze de eerste prijs op de pianowedstrijd in Hongkong en de tweede prijs\, samen met een speciale prijs voor interpretatie\, op de Shanghai International Music Competition. \nVan 2015 tot 2017 werd ze meerdere keren uitgenodigd voor het muziekfestival in Villaseca (Spanje)\, waar ze telkens de eerste prijs voor pianospel én de titel van “meest veelbelovende jonge artieste” ontving. Ze gaf daarnaast concerten in Amsterdam\, Villaseca en Milaan. \nSinds 2019 studeert ze aan de Akademie für Tonkunst in Darmstadt (bachelor en vervolgopleiding) bij professor Yannick Van de Velde. In 2023 won ze de eerste prijs op de ‘Margarete’-wedstrijd van de deelstaat Hessen en volgde ze talloze masterclasses bij internationaal gerenommeerde pianisten. Ze trad op tijdens kamermuziek- en nieuwe muziekconcerten in Darmstadt\, Zürich\, Koblenz en andere steden.
URL:https://www.musicorum.be/event/yaxin-fang-pianorecital/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Yaxin-Fang.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250729T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250729T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T094406Z
LAST-MODIFIED:20250602T165439Z
UID:5038-1753791300-1753794000@www.musicorum.be
SUMMARY:Yuanyuan Zhang & Borun Li : Duo piano
DESCRIPTION:Yang Yu “Gu Qin” :\nBorun Li – piano \n\n Schumann : Sonate op.22 :\n– So rasch wie möglich\n– Andantino. Getragen \n– Scherzo. Sehr rasch und markiert \n– Rondo. Presto possible\, Prestissimo\, quasi cadenza\n\nYuanyuan Zhang – piano \n\n Stravinsky: Petrushka :\n– Danse russe\n– Chez Petroushka\n– la semaine grasse\n\nBorun Li – piano \nZequinha de Abreu: “Tico Tico no Fuba” : \nBorun Li & Yuanyuan Zhang – piano \n  \n \nYuanyuan Zhang & Borun Li \nYuanyuan Zhang werd geboren in de Chinese provincie Hunan en begon op zesjarige leeftijd met pianospelen bij haar moeder. Op haar twaalfde werd ze toegelaten tot de middelbare school van het Wuhan Conservatory of Music. Na haar afstuderen als beste van haar jaar vervolgde ze haar studie in Duitsland en studeert sindsdien bij Prof. Yannick Van de Velde. Haar masteropleiding voltooide ze aan de Akademie für Tonkunst in Darmstadt. Momenteel zet ze haar studie voort in Luxemburg. Tijdens haar opleiding ontving ze meerdere beurzen en werd ze bekroond met de derde prijs van de Marguerite-wedstrijd. \nBorun Li werd in 1994 geboren in Luoyang\, China. Hij begon op vierjarige leeftijd met pianospelen. Zijn basis- en middelbare opleiding volgde hij aan het Wuhan Conservatory of Music\, waarna hij naar Polen verhuisde en studeerde bij professor Alicja Kledzik aan de Genius High School van de Ignacy Jan Paderewski Muziekacademie in Poznań. Sinds 2013 studeert hij in de klas van Prof. Gerrit Zitterbart aan de Hochschule für Musik\, Theater und Medien Hannover\, waar hij zowel zijn bachelor- als masteropleiding succesvol afrondde. Momenteel studeert hij in de soloklas van Prof. Arie Vardi en ontvangt daarnaast artistieke begeleiding van Prof. Yannick Van de Velde. In 2011 won hij de zesde prijs op de 9e Arthur Rubinstein In Memoriam International Competition for Young Pianists in Bydgoszcz\, Polen\, evenals de derde prijs op de Zabrze Pianowedstrijd in Polen. In 2019 ontving hij het stipendium van de “Dr. Gerda Rohde Prijs ter bevordering van jong muzikaal talent” voor uitmuntende afgestudeerden. In 2023 won hij de derde prijs op de 5e Baltic Piano Competition\, evenals een speciale prijs voor de beste interpretatie van een werk van Frédéric Chopin.
URL:https://www.musicorum.be/event/yuanyuan-zhang-borun-li-duo-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Yuangyuang-et-bo-li.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250725T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250725T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T195828Z
LAST-MODIFIED:20250606T081441Z
UID:5159-1753445700-1753448400@www.musicorum.be
SUMMARY:Frederika en Laura Mikkola : violon en piano
DESCRIPTION:Fr. Poulenc :\nSonate pour violon et piano\n1.Allegro con fuoco \nH. Wieniawski:\nSherzo Tarantelle \nJ. Sibelius :\nConcerto pour violon ré mineur op.47\n1.Allegro moderato \nC. Saint Saëns:\nDanse Macabre \n  \nPhoto : Merja Ollikainen \nFredrika Mikkola \nFredrika Mikkola\, 17 jaar\, studeert aan het Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris bij Philippe Graffin en begint in september aan haar eerste masterjaar. In Parijs studeert ze sinds 2015 bij Constantin Bogdanas en sinds 2017 ook bij Florin Szigeti. In Helsinki volgde ze tien jaar lang les bij Tuomas Haapanen. \nFredrika won in 2020 de eerste prijs van de Vatelot-Rampalwedstrijd in Parijs. Ze trad op in concerten in Finland\, Italië\, België en de Verenigde Staten\, onder andere in de Benaroya Hall in Seattle. In 2023 gaf ze een solorecital in het Europees Parlement in Brussel. \nZe trad ook verschillende keren op als soliste met het St. Michel Strings Orchestra onder leiding van Maestro Okko Kamu in Iitti (Finland)\, en met de Young Belgian Strings onder leiding van Maestro Dirk Van de Moortel in Brussel. \n\n\n\n\n\n\n\nPhoto : Liisa Valonen \n\nLaura Mikkola \nLaura Mikkola\, een Finse pianiste\, studeerde aan de Sibeliusacademie in Helsinki\, het Curtis Institute of Music in Philadelphia en aan de Indiana University in Bloomington. Ze kreeg les van onder meer Tapani Valsta\, Gary Graffman\, Menahem Pressler en Ferenc Rados. \nZe behaalde de eerste prijs op de Maurice Ravel-wedstrijd in Saint-Jean-de-Luz (1988)\, de Maj Lind-wedstrijd in Helsinki (1992) en de Unisa Transnet International Competition in Pretoria (1994). In 1995 won Laura Mikkola de tweede prijs van de Koningin Elisabethwedstrijd in België\, evenals de Publieksprijs. \nMikkola trad als soliste op met bijna 200 orkesten\, waaronder de Los Angeles Philharmonic\, het National Symphony Orchestra in Washington\, de Münchner Philharmoniker\, het Orchestre Philharmonique de Liège\, het Helsinki Philharmonic Orchestra en het Cairo Philharmonic Orchestra. \nZe nam 15 cd’s op en is sinds 2003 artistiek directeur van het Iitti Music Festival in Finland. \nIn mei 2025 was Laura Mikkola lid van de jury van de Koningin Elisabethwedstrijd.Ze werd in 2023 benoemd tot Steinway Artist. \n\n 
URL:https://www.musicorum.be/event/duo-frederika-et-laura-mikkola-violon-et-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/06/frederika-et-laura-site-ok.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250724T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250724T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T093746Z
LAST-MODIFIED:20250602T092513Z
UID:5022-1753359300-1753362000@www.musicorum.be
SUMMARY:Delphine Tchaoussoglou en Julien Beurms : dwarsfluit/piano duo
DESCRIPTION:Mel Bonis\nSonate pour flûte et piano \n\nAndantino con moto\nScherzo vivace\nAdagio\nFinale moderato\n\nFrancis Poulenc\nSonate pour flûte et piano \n\nAllegretto malinconico\nCantilena\nPresto giocoso\n\nClaude Debussy\nSyrinx\, pour flûte traversière \nGabriel Fauré\nFantaisie pour flûte et piano\, Op.79 \n  \n \nDelphine Tchaoussoglou (dwarsfluit)\nen Julien Beurms (piano) \nDiploma behaald aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel in de fluitklas van Carlos Bruneel en in de piccoloklas van Peter Verhoyen\, was Delphine Tchaoussoglou bijna tien jaar lang eerste fluitiste bij het Brussels Philharmonic Orchestra. Ze heeft verschillende tournees gemaakt in België\, Frankrijk\, Luxemburg\, Zwitserland\, Spanje\, Turkije\, Polen en Tsjechië en trad op in kamermuziekformaties met onder anderen Malwina Lipiec (harp)\, Yuka Izutsu (piano)\, Lily Maïsky (piano)\, Olga Konokova (piano)\, André Siwy (viool)\, Lyda Chen Argerich (altviool) en haar echtgenoot Julien Beurms (piano). Als soliste werd ze onder meer begeleid door het Arpeggio-orkest\, het Orkiestra Akademii Beethovenowskiej van Krakau en het Brussels Philharmonic Orchestra. Ze nam deel aan talrijke muzikale projecten\, waaronder de opname van cd’s. \nJulien studeerde aan het Koninklijk Conservatorium van Bergen in de klas van Johan Schmidt en aan het New England Conservatory in Boston bij Victor Rosenbaum. Hij werd uitgenodigd om op te treden in België\, Frankrijk\, Italië\, IJsland\, Israël en de Verenigde Staten\, in prestigieuze concertzalen zoals de Jordan Hall in Boston\, Harvard University in Cambridge\, De Singel in Antwerpen\, Flagey in Brussel en het Paleis voor Schone Kunsten in Charleroi. Hij bekleedde de functie van assistent-docent piano aan het New England Conservatory en werd regelmatig gevraagd als docent in België. In 2014 richtte hij het Brussels Chamber Music Festival op\, een internationaal kamermuziekfestival dat hij tot 2018 leidde. Sinds 2019 is hij algemeen directeur van Jeunesses Musicales in de Federatie Wallonië-Brussel\, een organisatie die jaarlijks concerten\, muziekworkshops en stages organiseert voor bijna 300.000 kindere en jongeren.
URL:https://www.musicorum.be/event/delphine-tchaoussoglou-en-julien-beurms-dwarsfluit-piano-duo/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/delphine-et-julien-montage-site.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250723T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250723T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T093603Z
LAST-MODIFIED:20250722T085444Z
UID:5037-1753272900-1753275600@www.musicorum.be
SUMMARY:Duo Delirium : Marie-Astrid Wybou & Bernhard Jan : piano's of vier handen
DESCRIPTION:Poulenc (1899-1963) – Sonate pour piano à 4 mains\, FP 8 \n\nPrélude\nRustique\nFinal\n\nMaurice Ravel (1875-1937)  \n\nPavane pour une infante défunte\n\n Samuel Barber (1910-1981 ) – Souvenirs\, Ballet Suite Op.28 \n\nWaltz\nSchottische\nPas de deux\nTwo-Step\nHésitation Tango\nGalop\n\n  \n\nDuo Delirium  \nDuo Delirium werd gevormd in Brussel toen de Belgisch-Zwitserse pianiste Marie-Astrid Wybou de Duits-Oostenrijkse pianist Bernhard Jan ontmoette. Het duo verkent voornamelijk het twintigste-eeuwse repertoire voor twee piano’s of vier handen. Ze zijn gevestigd in Wenen en treden regelmatig op in Oostenrijk en België\, onder andere in het Koninklijk Conservatorium in Brussel\, maar ook in het Palais Ehrbar en het Bechstein Centre in Wenen. www.duodelirium.com \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/duo-delirium-marie-astrid-wybou-bernhard-jan-pianos-of-vier-handen/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/06/Duo-delirium-retouche-site.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250722T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250722T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T092953Z
LAST-MODIFIED:20250602T092430Z
UID:5147-1753186500-1753189200@www.musicorum.be
SUMMARY:Arthur en Clément Masson : Duo klavecimbel en marimba
DESCRIPTION:J.-P. Rameau :\nLes Sauvages \nJ.-S. Bach :\nExtraits de la Suite n°1 en sol majeur (marimba) \n\nCourante\nGigue\n\nA. Marcello / J.-S. Bach :\nAdagio du Concerto pour hautbois en ré mineur (arrangement pour clavecin) \nD. Scarlatti :\nSonate en ré majeur K.29 \nA. Forqueray :\nJupiter (clavecin) \nA. Piazzolla :\nVerano Porteño (marimba) \nA. Vivaldi :\nSonate n°4 en si bémol majeur pour violoncelle\net basse continue (marimba et clavecin) \n  \n \nArthur Masson \nOp zevenjarige leeftijd uitte Arthur de wens om klavecimbel te leren spelen. Vanaf het begin van zijn opleiding aan de Academie Ourthe-Vesdre-Amblève bij Kalpana Ertz\, ontwikkelde hij een diepe passie voor dit instrument\, met zijn rijke klankwereld\, structuur en historische betekenis. Hij vervolledigde zijn opleiding aan het Conservatorium van Verviers\, waar hij kamermuziek studeerde bij Bernard Zonderman (luitist bij « Les Muffatti ») en basso continuo bij Edward Vanmarsenille (Koninklijk Conservatorium Luik). Hij nam er ook deel aan verschillende barokprojecten onder leiding van Bernard Zonderman\, waaronder Dido and Aeneas van Purcell en concerten als solist en continuospeler\, onder meer met het Concerto voor twee klavecimbels in C groot van J.S. Bach. \nOp dertienjarige leeftijd maakte hij kennis met de klavecinist Justin Taylor\, die zijn evolutie nauw opvolgde en zijn vooruitgang toejuichte. Dankzij deze ontmoeting kon Arthur deelnemen aan de internationale klavecimbelstage in Savennières (Frankrijk). Daar kreeg hij les van Françoise Marmin (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris)\, Thomas Yvrard (Conservatorium van Lille)\, Adèle Gornet\, Jean-Luc Ho\, Marouan Mankar-Bennis\, en volgde hij masterclasses bij Françoise Lengellé (CNSMD Lyon) rond het werk van Louis Couperin. \nOp zijn veertiende werd Arthur geselecteerd voor een masterclass met Catalina Vicens. Gefascineerd door historische instrumenten\, was hij bijzonder enthousiast om te mogen spelen op de instrumenten uit de Tagliavini-collectie van het museum San Colombano in Bologna (Italië). Catalina Vicens nodigde hem vervolgens uit om in 2023 terug te keren naar Bologna voor een reeks masterclasses over Italiaanse renaissancemuziek. In het verlengde hiervan nam Arthur deel aan een concert op de historische instrumenten van het museum. Tijdens andere evenementen in Bologna kreeg hij ook les van Ian Pritchard\, Fabio Antonio Falcone\, Maria Luisa Baldassari en Augusta Campagne. \nArthur gaf zijn eerste solorecital in juni 2023 in de kerk van Deigné\, en in datzelfde jaar ontving hij de prijs van de Association des Concerts Permanents in Luik. In september 2024 speelde hij vijf concerten in het Achille-salon van het Provinciaal Paleis van Luik tijdens het evenement “Parcours d’artisans”. In oktober 2024 gaf hij een recital tijdens het internationale festival Durbuyssimo in België. Gezien zijn inzet en toekomstplannen begeleiden zowel Françoise Marmin als Catalina Vicens hem nu in zijn verdere artistieke ontwikkeling. Sinds maart 2025 is Arthur ingeschreven aan de universiteit van Graz in Oostenrijk\, waar hij studeert in de klas van Catalina Vicens. \n  \n \nClément Masson \nClément begon op zevenjarige leeftijd met slagwerk in de klas van Jean-Pol Steffens aan de Academie Ourthe-Vesdre-Amblève in Remouchamps. Hij volgde daar enkele jaren een uitstekend parcours\, maar het was pas na de ontdekking van het werk van de internationaal gerenommeerde multipercussionist Christoph Sietzen\, op twaalfjarige leeftijd\, dat zijn passie voor klassieke percussie ontbrandde — met een bijzondere voorliefde voor de marimba. Hij begon het instrument zelfstandig te verkennen en trad vervolgens toe tot de klas van Achim Bill aan de academie van Sankt Vith. \nNa slechts enkele maanden marimbastudie werd Clément uitgenodigd om te spelen tijdens de opendeurdagen van het Adams Music Center in Lummen. Hij kreeg er ook de kans om deel te nemen aan een masterclass met de multipercussioniste Tatiana Koleva (Prince Claus Conservatorium – Hanzehogeschool Groningen)\, georganiseerd aan het IMEP in Namen. Naast zijn lessen percussie bij Damien Colin en Achim Bill\, wordt hij ook begeleid in kamermuziek door Sophie Pirard. \nToen Christoph Sietzen een video van Clément zag\, stelde hij niet alleen voor om elkaar te ontmoeten\, maar ook om Clément uit te nodigen aan de Anton Bruckner Private Universität in Linz (Oostenrijk) voor een auditie bij de volledige percussiefaculteit. Tijdens die auditie\, amper één jaar na zijn eerste kennismaking met de marimba\, boden Bogdan Bacanu\, Christoph Sietzen en Leonard Schmidinger spontaan aan om Clément te begeleiden tot hij oud genoeg is om aan de universiteit in te schrijven. Sindsdien wordt hij regelmatig opgevolgd door deze drie internationale percussionisten. \nIn 2023 behaalde Clément drie keer de eerste prijs: op de provinciale wedstrijd « Jonge Solisten in de provincie Luik »\, op de wedstrijd georganiseerd door de USM\, en op de nationale wedstrijd « Sonatina 2023 ». \nIn 2024 slaagde hij met glans voor het toelatingsexamen van de « Akademie für Begabtenförderung ABF » (Academie voor de bevordering van hoogbegaafden) aan de Anton Bruckner Private Universität in Linz. Dat jaar trad hij ook op tijdens het « Festival des Jeunes »\, georganiseerd door de Koninklijke Muziekzomer van Saint-Hubert. In juli 2024 kreeg Clément de unieke kans om deel te nemen aan een internationale masterclassweek met jonge percussionisten van over de hele wereld\, georganiseerd door de International Summer Academy in Linz. In oktober trad hij ook op tijdens het internationale klassieke muziekfestival van Durbuy.
URL:https://www.musicorum.be/event/arthur-et-clement-masson-duo-clavecin-et-marimba/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/06/arthur-clement-site.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250718T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250718T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T091159Z
LAST-MODIFIED:20250602T092259Z
UID:5045-1752840900-1752843600@www.musicorum.be
SUMMARY:Thomas Lefort et Eliane Reyes : Duo viool-piano
DESCRIPTION:César Franck : Sonate pour violon et piano  \n\nAllegretto ben moderato\nAllegro\nRecitativo-Fantasia (ben moderato)\nAllegretto poco mosso\n\nPablo de Sarasate : « Airs bohémiens » \n  \n \nThomas Lefort \n“Een magnetische muzikale persoonlijkheid met een wonderlijke verbeelding\, Thomas Lefort speelt met een geheel eigen\, natuurlijke stijl die doet denken aan de grote violisten van de Gouden Eeuw.” (Glenn Dicterow\, voormalig concertmeester van het New York Philharmonic Orchestra) \nThomas Lefort\, geboren in 1994 in Marseille\, is een Franse violist die geprezen wordt om zijn originaliteit en virtuositeit door talrijke artiesten zoals Maxime Vengerov\, Hagai Shaham\, Jian Wang\, Kyoko Takezawa… Op 13-jarige leeftijd werd hij opgemerkt door Ivry Gitlis\, wiens leerling hij werd en met wie hij een intense artistieke en menselijke band onderhield tot diens overlijden. Hij kreeg zijn opleiding van Frédéric Ladame\, vervolgens Suzanne Gessner en Patrice Fontanarosa\, en trad in 2012 toe tot het Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris in de klas van Roland Daugareil\, waar hij zijn Eerste Prijs viool behaalde met de hoogste onderscheiding. Hij vervolmaakte zich daarna bij Salvatore Accardo in Italië en bij Renaud Capuçon in Lausanne. \nAls laureaat van talrijke prestigieuze wedstrijden (Ginette Neveu\, Rodolfo Lipizer\, Shanghai Isaac Stern International Competition\, …) trad hij als solist op met orkesten zoals het Orchestre National d’Île-de-France\, het Oeral Filharmonisch Orkest\, het Filharmonisch Orkest van Roemenië\, het Orkest van Padua\, het Orchestre Pasdeloup\, het Orchestre des Pays de la Loire\, het Regionaal Orkest van Cannes-Provence-Alpes-Côte d’Azur\, het Orchestre National Avignon-Provence\, onder leiding van gerenommeerde dirigenten zoals Jean-Claude Casadesus\, Dmitri Liss en Roberto Fores Veses. \nAls vaste gast op grote internationale podia en festivals speelde Thomas Lefort in de Philharmonie de Paris\, Salle Gaveau\, Salle Pleyel\, Théâtre du Châtelet\, maar ook in de Victoria Hall in Genève en de Philharmonie van Jekaterinenburg. Hij nam deel aan evenementen zoals het Martha Argerich Festival in Hamburg en Lugano\, het Chopin Festival in Nohant\, Violon sur le Sable\, de Sommets Musicaux de Gstaad\, de Folles Journées in Nantes en Jekaterinenburg. \nMet de steun van de Ute en Patrick Petit-beurs bracht hij in 2019 zijn eerste album Folk uit bij het label Mirare\, in duo met pianist Pierre-Yves Hodique. Dit album werd geprezen door critici om zijn muzikale expressie en gevoeligheid. In 2023 verscheen Il Violino Solo\, een verkenning van solowerken van Bach\, Paganini en Ernst. Daarnaast is hij te horen op de soundtracks van verschillende films\, waaronder L’Innocent van Louis Garrel en Frère et Sœur en Tromperie van Arnaud Desplechin. \nAls artistiek directeur en medeoprichter van het festival Les Étoiles du Classique in Saint-Germain-en-Laye zet hij zich in om klassieke muziek toegankelijk te maken voor een breed publiek. Hij is tevens professor aan de École Normale de Musique de Paris Alfred Cortot en bespeelt een replica van de Stradivarius 1709 Le Tivadar Nachéz\, vervaardigd door Stephan Von Baehr. \n \nEliane Reyes \nEliane Reyes\, die over de hele wereld wordt uitgenodigd om op te treden\, betovert het publiek met haar muzikale persoonlijkheid. Ze durft steeds nieuwe wegen in te slaan\, maar behoudt altijd die subtiele toets die haar identiteit is. Aanvankelijk opgeleid door haar moeder\, gaf ze haar eerste recital toen ze 5 jaar oud was en kreeg ze in hetzelfde jaar de César Franck prijs. Haar ontmoetingen met Gyorgy Cziffra op 10-jarige leeftijd\, die haar de jongste laureaat van zijn stichting maakte\, en Martha Argerich op 14-jarige leeftijd\, markeerden een beslissende fase in haar leven als pianiste. Ze studeerde aan het Conservatoire Royal de Bruxelles\, daarna aan de Chapelle Musicale Reine Elisabeth bij Jean-Claude Vanden Eynden en Eliane Reyes werd drie keer genomineerd voor de “International Classical Music Awards” en won de “Octaves” voor muziek in België voor haar hele carrière. Een 45 minuten durende documentaire over haar muzikale carrière\, “Jeunes solistes\, grands destins”\, geregisseerd door Thierry Loreau en Pierre Barré\, werd uitgezonden op de Belgische nationale televisie RTBF. Tegenwoordiggeeftze les aan het Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles en het Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Als ereburger van haar geboortestad Verviers (België) ontving ze als eerste Belgische pianiste het insigne van “Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres” in Frankrij.
URL:https://www.musicorum.be/event/thomas-lefort-et-eliane-reyes-duo-viool-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Montage-site-eliane-thomas.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250717T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250717T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T090918Z
LAST-MODIFIED:20250601T090918Z
UID:4908-1752754500-1752757200@www.musicorum.be
SUMMARY:Concert «Tussen Moeder en dochter » : Dominique Cornil – Piano en Cécile Lastchenko – Mezzo-soprano
DESCRIPTION:Gabriel Fauré :\n– Clair de Lune\n– Au bord de l’eau\n– Les Berceaux \nMaurice Ravel :\n«Jeux d’eau»\nPièce pour piano solo composée en 1905\n\nFrançis Poulenc\, « Les banalités » – Cycle de mélodies sur des poèmes d’Apollinaire composées en 1940 :\nChanson d’Orkenise\nHôtel\nFagnes de Wallonie\nVoyage à Paris\nSanglots  \nErik Satie\, « Chansons cabaret » – Chansons Cabaret composées en 1904 :\n– Le Piccadilly (piano solo)\n– La diva de l’empire\n– Je te veux \nPauline Viardot :\n– Madrid\n– Les filles de Cadix \n  \n\nDominique Cornil en Cécile Lastchenko \nDominique Cornil\, Belgische pianiste en laureate van de prestigieuze Koningin Elisabethwedstrijd\, heeft een schitterende internationale carrière opgebouwd. Ze trad op in talrijke landen onder leiding van gerenommeerde dirigenten. Als ereprofessor aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel gaf ze ook les aan de Muziekkapel Koningin Elisabeth en verzorgde ze masterclasses in Europa en Japan. \nHaar dochter\, Cécile Lastchenko\, Belgische mezzosopraan\, werd opgeleid aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel en de Guildhall School of Music and Drama in Londen. Ze vervolmaakte haar kunst aan de Muziekkapel Koningin Elisabeth. Als laureate van internationale wedstrijden treedt ze regelmatig op in de belangrijkste Belgische en Europese operahuizen\, waaronder de Opéra Royal de Wallonie\, en in steden als Parijs en Londen. \nIn 2018 besloten moeder en dochter hun muzikale gevoeligheid te bundelen en richtten ze het duo “Entre Mère et Fille” op. Met originele programma’s\, geïnspireerd door literaire en muzikale thema’s\, brengen ze het publiek in contact met zowel bekende als minder bekende werken op een toegankelijke en persoonlijke manier. Ze werden al uitgenodigd door verschillende festivals en concertorganisaties en bieden het publiek een intieme en verrijkende muzikale ervaring. \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/concert-tussen-moeder-en-dochter-dominique-cornil-piano-en-cecile-lastchenko-mezzo-soprano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/DSCF2136-scaled-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250716T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250716T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T090316Z
LAST-MODIFIED:20250710T120314Z
UID:4883-1752668100-1752670800@www.musicorum.be
SUMMARY:Pierre Risopoulos - piano solo (vervangt Eliana Braude)
DESCRIPTION:Het concert van Eliana Braude dat oorspronkelijk gepland was\, gaat niet door. Een grote dank aan Pierre Risopoulos om haar te vervangen. \nF. Chopin:  \n-Etudes op.10n°10\,11 & 12\n-Ballade n°3 op .47\n\nF. Liszt \n-Rapsodie hongroise  n°17\, 5 et 18 \n  \n \nPierre Risopoulos \nPierre Risopoulos is een Belgische pianist en componist. In de loop der jaren heeft hij de kans gekregen om op te treden in enkele van de belangrijkste Belgische concertzalen\, zoals de Koninklijke Muntschouwburg\, het Koninklijk Parktheater\, het Kasteel van Chimay\, en Studio 1 in Flagey. Hij gaf verscheidene concerten in de provincie Luxemburg en liet zijn werken ook uitvoeren in andere culturele zalen\, met name in Bergen\, Namen\, Brussel en Genève.  Gezien hij ook vertrouwd is met het begeleiden van muzikanten\, begeleidde hij al verscheidene muzikanten tijdens wedstrijden of concerten in België\, Luxemburg of Italië.
URL:https://www.musicorum.be/event/pierre-risopoulos/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/07/Photo.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250715T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250715T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20250601T084723Z
LAST-MODIFIED:20250602T091938Z
UID:4903-1752581700-1752584400@www.musicorum.be
SUMMARY:Openingsconcert : Eliane Reyes en Marc Sabbah - Duo Piano/Viool
DESCRIPTION:Brahms Sonate Opus 120 n°2:  \n\nAllegro amabile\nAllegro appassionato avec Trio: Sostenuto\nAndante con moto: Tema con varaziona : Allegro\n\nManuel de Falla è Canciones populares: \n\nEl pañomoruno\nSeguidilla murciana\nAsturiana\nJota\nNana\nCanción\nPolo\n\n  \n\nEliane Reyes \nEliane Reyes\, die over de hele wereld wordt uitgenodigd om op te treden\, betovert het publiek met haar muzikale persoonlijkheid. Ze durft steeds nieuwe wegen in te slaan\, maar behoudt altijd die subtiele toets die haar identiteit is. Aanvankelijk opgeleid door haar moeder\, gaf ze haar eerste recital toen ze 5 jaar oud was en kreeg ze in hetzelfde jaar de César Franck prijs. Haar ontmoetingen met Gyorgy Cziffra op 10-jarige leeftijd\, die haar de jongste laureaat van zijn stichting maakte\, en Martha Argerich op 14-jarige leeftijd\, markeerden een beslissende fase in haar leven als pianiste. Ze studeerde aan het Conservatoire Royal de Bruxelles\, daarna aan de Chapelle Musicale Reine Elisabeth bij Jean-Claude Vanden Eynden en Eliane Reyes werd drie keer genomineerd voor de “International Classical Music Awards” en won de “Octaves” voor muziek in België voor haar hele carrière. Een 45 minuten durende documentaire over haar muzikale carrière\, “Jeunes solistes\, grands destins”\, geregisseerd door Thierry Loreau en Pierre Barré\, werd uitgezonden op de Belgische nationale televisie RTBF. Tegenwoordiggeeftze les aan het Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles en het Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Als ereburger van haar geboortestad Verviers (België) ontving ze als eerste Belgische pianiste het insigne van “Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres” in Frankrij. \nMarc Sabbah (1988\, New York City) wordt omschreven als “een magnifieke speler” door de legendarische dirigent Zubin Mehta en “de Paganini van de altviool” door wijlen Ivry Gitlis. Hij is een internationale altvioolsolist\, kamermusicus en professor. Op 23-jarige leeftijd was Marc de jongste solist en eerste altviolist van het Belgisch Nationaal Orkest van 2012 tot 2024. \nMarc verkent het repertoire voor altviool en piano met pianiste Eliane Reyes en hun laatste album ‘AppassionAlto’ kreeg veel lof van het tijdschrift STRAD. In 2025 speelt Marc verschillende recitals\, een tournee van 14 recitals door China\, festivals in België\, Duitsland en Nederland\, een tournee door Duitsland met het Trio NOMADA en de opname van een nieuw soloalbum. In 2019 richtte Marc het kamermuziekfestival Kâsteaux in België op en in september 2017 werd hij benoemd tot professor altviool aan het Koninklijk Conservatorium van Mons\, België. Marc studeerde Cum Laude af aan het Conservatorium van Amsterdam en was leerling van Sven Arne Tepl en Nobuko Imai. Zijn prijzen omvatten de 1e prijs op de Amsterdam National Viola Competition 2013\, 2016 Rising Stars Grand Prix muziekwedstrijd met een solo-optreden in de Berliner Philharmoniker en de 2016 1e Grote Prijs op de Manhattan International Music Competition met een recital in Carnegie Hall. \n  \n \nMarc Sabbah \nMarc dirigeerde en soleerde onlangs met de Filarmonica del Desierto de Coahuila en gaf masterclasses en een solorecital in Mexico City en Guadalajara\, Mexico. \nZijn passie voor dirigeren stelt hem in staat om unieke programma’s samen te stellen en zijn ervaring te delen met zowel publiek als orkesten.  Marc speelde als solist met tal van internationale orkesten zoals het Nationaal Orkest van België\, het Staatsorkest van Athene\, de Filharmonie Amsterdam\, Philharmoniches Orchester Basel\, Camerata Rousseau\, het Bogotá Symfonieorkest\, het Staatsorkest van Antalya\, Filarmonica del Desierto de Coahuila en anderen.  Met talloze tv- en radio-optredens\, meer dan 1 miljoen views op youtube\, duizenden abonnees en volgers op social media\, is Marc veelgevraagd voor masterclasses en concerten over de hele wereld.  Sinds 2018 is Marc Sabbah oprichter en altviolist van het strijktrio Trio NOMADA. \nMarc bespeelt een altviool van Leroy F. Geiger\, 1951\, Chicago en is ambassadeur voor Jargar Strings. \nwww.marcsabbah.com/Instagram: marc_sabbah
URL:https://www.musicorum.be/event/eliane-reyes-en-marc-sabbah-duo-piano-viool/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/06/eliane-et-marc-site-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240830T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240830T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T152333Z
LAST-MODIFIED:20240825T174905Z
UID:4405-1725020100-1725022800@www.musicorum.be
SUMMARY:Slotconcert: Nuove Musiche Orkest\, Georgia Koumentakou (viool\, Laureaat van de Breughel wedstrijd) & Marion Deschamps (fluit) onder leiding van Eric Lederhandler
DESCRIPTION:J.S. Bach – concerto pour violon et orchestre en mi majeur\, BWV 1042 / concerto voor viool en orkest in mi groot\, BWV 1042 \nAdagio – Allegro assai \n\nW.A. Mozart – Andante et rondo pour flûte et orchestre / Andante en rondo voor fluit en Orkest \nBizet – Suite d’orchestre / Orkestsuite n°2 « L’Arlesienne » \n  \nEric Lederhandler \n  \n  \nEric Lederhandler werd in 1965 te Ukkel geboren. Hij studeerde piano aan de academie vooraleer naar het Conservatorium van Brussel te gaan waar hij diploma’s behaalde van klavecimbel\, kamermuziek\, contrapunt en fuga; tevens werd hij er laureaat in de cursus koordirectie. Eric Lederhandler was laureaat  van de ‘Wiener Meisterkurse für Dirigenten’ onder leiding van Salvador Mas Conde\, waarbij hij het slotconcert in de ‘Grosser Sendesaal’ van het ORF Funkhaus te Wenen dirigeerde. In 1992 richtte Eric Lederhandler het kamerorkest Nuove Musiche op waarvan hij sindsdien de muzikale leiding heeft en waarmee hij jaarlijks een 20-tal concerten verzorgt in binnen- en buitenland. Hij genoot de artistieke steun van Frank Shipway en van Yuri Simonov en begeeft zich regelmatig op het domein van de opera als assistent-dirigent in de Munt\, de Opéra Royal de Wallonie en Opera Ballet Vlaanderen\, als gastdirigent bij Opera Mobile en als dirigent van het Brussels Operaproductiehuis C’est tout Com. Hij dirigeerde eveneens de Kazan Opera (Rusland) en de Shanghai Opera (China). Hij dirigeert tevens ieder jaar de eindproductie van het Brussels Operette Theatre. Vanaf 2023 is Eric Lederhandler Principal Conductor van het Orchestra del Teatro Goldoni in Livorno (Italie). Eric Lederhandler werd in 2014 benoemd tot Muziekdirecteur van het Jiangsu Performing Arts Orchestra in Nankin (China) voor een periode van 2 jaar. Hij was daarbij de eerste buitenlandse dirigent die een gelijkaardige positie bekleedde in China. Eric Lederhandler was eerste gastdirigent van het Vidin State Philharmonic Orchestra (Bulgarije) en heeft als gast verschillende buitenlandse orkesten gedirigeerd : het Central Philharmonic Beijing\, het Beijing Sympony Orchestra\, het Shanghai Symphony Orchestra\, het Jiangsu Symphony Orchestra\, het Xiamen Philharmonic Orchestra\, het China National Symphony Orchestra\, het China National Opera Orchestra en het Zhejiang Symphony Orchestra (China) en het Symfonisch Orkest Adana (Turkije)\, het Noord Nederlands Orkest en het Limburgs Orkest (Nederland)\, de Sewanee Symphony (USA)\, het Deutsches Kammerorchester (Duitsland)\, het Liepaja Symphony Orchestra (Letland)\, de Czech Virtuosi (Tsjechië)\, het Orchestre Régional de l’Ile de France\, het Orchestre Bell’Arte\, het Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo\, het Orchestre National de Lorraine (Frankrijk). In België dirigeerde hij het Ensemble Vocal de la RTBF en was hij te gast bij het Orkest en de Koren de Conservatoria van Brussel\, bij het Orchestre Royal de Chambre de Wallonie\, het Nationaal Orkest van België en het Orchestre Philharmonique de Liège. \nOrchestre Nuove Musiche \n  \nHet kamerorkest Nuove Musiche werd in 1992 door haar dirigent Eric Lederhandler opgericht. Dit ensemble wil het jeugdige enthousiasme van haar musici koppelen aan een artistiek hoogstaande uitvoeringspraktijk. Vanaf 1995 werden meerdere formaties binnen Nuove Musiche gecreëerd: van strijkkwartet tot symfonisch orkest. Nuove Musiche verzorgt met haar verschillende formaties een 20-tal concerten per seizoen zowel in België als het buitenland\, werd en wordt regelmatig uitgenodigd door het Festival van Vlaanderen\, het Festival Midis-Minimes en het Festival de l’Eté Mosan en treedt op in de belangrijkste concertzalen van België zoals deSingel\, de Koningin Elisabethzaal\, het Paleis voor Schone Kunsten en De Bijloke. Nuove Musiche was reeds te gast in Nederland\, Frankrijk\, Luxemburg\, Duitsland\, Oostenrijk en Spanje. Nuove Musiche heeft in het verleden voor het operaproductiehuis Idée Fixe iedere zomer openluchtvoorstellingen verzorgd in Terhulpen\, Namen\, Ooidonk\, Brugge en Luik. Nuove Musiche is momenteel huisorkest bij het Brussels Operette Theatre. Nuove Musiche heeft een uitgebreid repertoire opgebouwd gaande van de barok tot hedendaagse muziek. Belgische en hedendaagse componisten mogen zich regelmatig verheugen in de creatie of uitvoering van hun werken. Nuove Musiche heeft zich tot doel gesteld om zoveel mogelijk kansen te geven aan jonge\, talentvolle solisten uit binnen- en buitenland en wil samenwerkingsverbanden ontwikkelen met plaatselijke concertorganisatoren. Nuove Musiche hoopt hiermee een doorstroming te bekomen van het aanwezige jeugdig talent naar de internationale podia. \nMarion Deschamps \n  \n \nMarion Deschamps begon haar Dwarsfluit-Studies op het Conservatorium van Verviers op acht jarige leeftijd (klas van Bernard Lange). Zeer snel werd Dwarsfluit een belangrijke keuze in haar artistieke activiteiten. Ze heeft al snel passie voor kamermuziek en orkest-praktijk\, activiteiten die haar toegang geven tot een ruime repertoire. Daarnaast verbetert ze haar fluit-studies bij Denis-Pierre Gustin (Fluit-solo bij Nationaal Orkest Brussel) en Lieve Goossens (Fluit-Solo bij Koninklijk Philarmonisch Orkest te Luik). Marion werd finaliste bij het “Nationaal Sonatina Wedstrijd” in 2022 (3de prijs) en in 2023. Ze behaalde ook de 3de prijs op het “Nationaal Concours Raymond Micha 2023”. Marion beeindigt haar muziek-cursus aan het  Conservatorium in Verviers en bereidt zich voor op het hoger artistiek onderwijs voor het najaar 2025. \nGeorgia Koumentakou \n \nGeboren in 2012 in België als zoon van een Poolse moeder en een Griekse vader\, begon ze op 3-en-halfjarige leeftijd viool te spelen met de Suzuki-methode. In 2017 kreeg ze de kans om met Erik Sluys aan de slag te gaan in zijn talentenklas. Al op zeer jonge leeftijd (6 jaar) werd ze uitgenodigd om deel te nemen aan de concerten georganiseerd door de Vlaamse Club Brussel\, met werken van H. Wieniawski\, F. Kreisler\, Ch. De Berio enz. In 2020 had ze groot succes op het Klassiek Leeft Jong Festival in Knokke waar ze werd begeleid door Liebrecht Vanbeckevoort. In 2021 won ze op 9-jarige leeftijd haar eerste concours (Jonge Solisten\, Leuven) en een jaar later\, een maand na haar tiende verjaardag\, maakte ze haar spectaculaire orkestdebuut aan het Lemmens instituut\, waar ze F. B. Mendelssohns Concerto E mineur speelde met het Stringendo Orkest onder leiding van Pascale van Os. In juli 2022 ontving Georgia de Grand Prix van de Music Academy Forte-wedstrijd in Brussel en trad het op in Berlijn voor een reeks concerten. In oktober 2022 ontving ze de eerste prijs en de Publieksprijs van het Crickboom Concours als jongste van de winnaars en dezelfde maand gaf ze haar eerste recital in de Koninklijke Bibliotheek. In april 2023 stond ze als enige Europeaan in de finale van de Grumiaux Competition in Brussel. Georgia heeft al deelgenomen aan de vele artistieke evenementen die in haar geboortestad plaatsvinden\, zoals het jaarlijkse concert in Kasteel Coloma en Parcours d’Artistes d’Auderghem. Daarnaast aarzelt ze niet om haar talent te delen met kansarmen\, te spelen in rusthuizen en voor gehandicapte kinderen. Haar passie voor muziek\, haar doorzettingsvermogen en haar harde werk zorgen ervoor dat zij zich voortdurend wil ontwikkelen. Het is om deze reden dat ze regelmatig deelneemt aan Masterclasses met uitstekende muzikanten zoals: Philippe Graffin\, Tatiana Samouil\, Aleksey Semenenko\, en onlangs met Vaclav Hudecek etc. Hoewel muziek centraal staat in het leven van Georgia\, blijft ze haar andere interesses volgen. Ze is gepassioneerd door historische boeken\, vooral die van de Middeleeuwen\, poëzie\, het zelf schrijven van sublieme verzen en ornithologie. Afgezien van de concertzalen blijft haar favoriete plek het bos waar ze een oase van inspiratie vindt en uren doorbrengt met het bouwen van hutten met haar twee kleine zusjes. Ze beoefent ritmische gymnastiek en houdt van zwemmen. Georgia spreekt vloeiend 4 talen (Pools\, Grieks\, Frans en Engels) en leert Nederlands. e is tevens winnares van De Breughel wedstrijd 2024 \n  \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/slotconcert-orchestre-nuove-musiche-begeleid-door-2-jonge-talenten-giorgia-koumentakou-winnaar-van-het-breughel-concours-en-marion-deschamps-fluit-onder-leiding-van-eric-lederhandler/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/Georgia-photo-2-2-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240829T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240829T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T152734Z
LAST-MODIFIED:20240819T194712Z
UID:4408-1724933700-1724936400@www.musicorum.be
SUMMARY:Trio Mark Drobinsky\, François Pineau-Benois & Eliane Reyes - Viool\, cello & piano
DESCRIPTION:Gabriel Fauré \nElégie \nSergueï Rachmaninov \nTrio Elégiaque \nMiroslav Skoryk \nKarpathian « Rapsody » \n  \nMark Drobinsky  \n \n  \nEen Franse cellist en voormalig leerling van Mstislav Rostropovitsj aan het Conservatorium van Moskou\, hij won de eerste prijs op het concours van München. Hij verliet de USSR in 1974 en vestigde zich in Parijs. Critici erkenden hem als een van de meesters van de cello. Terwijl hij het klassieke repertoire domineert\, is hij een fervent verdediger van hedendaagse muziek: H. Dutilleux\, S. Gubajdullina\, A. Schnittke… Hij heeft opgetreden onder leiding van : Mstislav Rostropovitch\, Saulius Sondetskiss\, Eduardo Mata\, Charles Dutoit\, Maxime Schostakovitch etc… Zijn muzikale partners zijn Martha Arguerich\, Misha Maysky en Renaud Capuçon. Hij toert in verschillende Europese en Amerikaanse landen en heeft meer dan 15 cd’s opgenomen. Hij bespeelt de cello gemaakt door Carlo Antonio Testore in 1748. \n  \nFrançois Pineau-Benois \n \n  \nAls violist van de nieuwe generatie studeerde hij bij Regis Pasquier aan het CNSMDP en perfectioneerde hij zijn vaardigheden bij Maxime Vengerov en Mauricio Fuks. Hij ontving carrièresubsidies van de Fondation Banque Populaire\, Safran pour la Musique\, Culture Moves Europe (EU) en Adami\, en prijzen in verschillende competities. Hij treedt op in Frankrijk en Europa als solist met orkest\, in recital en in kamermuziek. Als romantisch violist werkt hij met hedendaagse componisten Graciane Finzi\, Antonio Santana. Jarno Vanhanen en Ilmari Mäenpäa hebben voor hem gecomponeerd. Zijn muzikale partners zijn François-René Duchable\, Régis Pasquier en Mark Drobinsky. Zijn eerste cd met het Philia trio werd genomineerd door Classica. Hij was verschillende keren te gast op France Musique. Hij bespeelt de achttiende-eeuwse Italiaanse viool ‘Le Genève’\, die werd gebruikt in de loopgraven bij Verdun met Lucien Durosoir. \n  \nEliane Reyes \n \n  \nEliane Reyes\, die over de hele wereld wordt uitgenodigd om op te treden\, betovert het publiek met haar muzikale persoonlijkheid. Ze durft steeds nieuwe wegen in te slaan\, maar behoudt altijd die subtiele toets die haar identiteit is. Aanvankelijk opgeleid door haar moeder\, gaf ze haar eerste recital toen ze 5 jaar oud was en kreeg ze in hetzelfde jaar de César Franck prijs. Haar ontmoetingen met Gyorgy Cziffra op 10-jarige leeftijd\, die haar de jongste laureaat van zijn stichting maakte\, en Martha Argerich op 14-jarige leeftijd\, markeerden een beslissende fase in haar leven als pianiste. Ze studeerde aan het Conservatoire Royal de Bruxelles\, daarna aan de Chapelle Musicale Reine Elisabeth bij Jean-Claude Vanden Eynden en Eliane Reyes werd drie keer genomineerd voor de “International Classical Music Awards” en kreeg de “Octaves” van de muziek in België voor haar hele carrière. Momenteel geeft ze les aan het Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles en het Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Als ereburger van haar geboortestad Verviers (België) ontving ze als eerste Belgische pianiste het insigne van “Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres” in Frankrijk.
URL:https://www.musicorum.be/event/trio-mark-drobinsky-francois-pineau-benois-eliane-reyes-viool-cello-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/francois-pnau29082024.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240828T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240828T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T161120Z
LAST-MODIFIED:20240826T083245Z
UID:4412-1724847300-1724850000@www.musicorum.be
SUMMARY:Duo Alissa Margulis & Lily Maisky - viool & piano
DESCRIPTION:Clara Schumann \n3 Romances pour Violon et Piano \nJohannes Brahms \nSonate pour Violon et Piano numéro 1 \n\nVivace ma non troppo\nAdagio\nAllegro molto moderato\n\nAlissa Margulis \n \n  \nDe violiste Alissa Margulis wordt geprezen om de uitzonderlijke kwaliteit van haar spel en heeft een expressieve en zeer emotionele stijl ontwikkeld. Ze is gepassioneerd door kamermuziek en speelt in deze context met veel gerenommeerde musici. Ze heeft in het bijzonder samengewerkt met Martha Argerich\, die haar sinds 2005 elk jaar uitnodigt om op te treden op haar “Progetto” festival in Lugano\, en die haar ook heeft uitgenodigd om deel te nemen aan een reeks cd’s. Alissa’s talent heeft haar over de hele wereld gebracht en ze speelt regelmatig in vele beroemde concertzalen en met gerenommeerde orkesten zoals de Kremerata Baltica en verschillende Rundfunkorchester in Duitsland; ze neemt ook deel aan talloze festivals en internationale competities en heeft verschillende prijzen en onderscheidingen gewonnen\, waaronder de ‘Pro Europa’ prijs van de European Cultural Foundation. Alissa werd in Duitsland geboren in een familie van Russische musici en speelde al op jonge leeftijd viool. Ze studeerde in Keulen\, Brussel en Wenen. \n  \nLily Maisky \n \n  \nLily Maisky werd geboren in Parijs in 1987 en groeide op in Brussel. Ze begon op vierjarige leeftijd piano te spelen bij Lyl Tiempo en studeerde verder bij Hagit Kerbel\, Ilana Davids en Alan Weiss. Lily vervolgde haar studie aan de Purcell School of Music van 2001 tot 2005\, waar ze ook jazz studeerde. Ze heeft haar carrière verrijkt door masterclasses te volgen en advies in te winnen bij gerenommeerde artiesten als Martha Argerich\, Dmitri Bashkirov\, Joseph Kalichstein\, Evgeny Mogilevsky\, Pavel Gililov en Vitali Margulis\, om er maar een paar te noemen. Lily geeft voornamelijk optredens in Europa en Azië\, maar ook in de Verenigde Staten\, in zalen als de Royal Festival Hall in Londen\, de Leiszhalle en Elbphilarmonie in Hamburg\, het Konzerthaus en Musikverein in Wenen\, het Prinzregentheater in München en La Fenice in Venetië\, de BeethovenHalle in Bonn\, het Konzerthaus in Berlijn\, Teatro Olimpico in Rome\, het Conservatorium van Moskou\, de St Petersburg Philharmonic\, Carnegie Hall in New York\, Seoul’s Performing Arts Center\, Megaron in Athene en Suntory Hall in Tokio\, naast vele anderen. Lily was te gast bij vele gerenommeerde festivals zoals het Verbier Festival of het Progetto Martha Argerich in Lugano\, het Freiburg Zelt Music Festival\, het Maggio Musicale Fiorentino\, Schlesswig Holstein\, het Miyazaki Festival in Japan\, het Beijing Piano Festival\, Bergamo-Brescia in Italië\, het Franz Liszt Festival in Oostenrijk\, Julian Rachlin and Friends in Dubrovnik\, het Utrecht International Chamber Music Festival o.l.v. Janine Jansen\, het Gstaad Festival en de Rencontres de Bel Air in Frankrijk. Lily heeft een voorliefde voor kamermuziek en vormt al meer dan 10 jaar een duo met haar vader en jarenlang het Maisky Trio met haar broer Sascha. Ze heeft ook samengewerkt met vele grote musici\, waaronder Julian Rachlin\, Janine Jansen\, Renaud Capuçon\, Dora Schwarzberg\, Chantal Juillet\, Sergey Krylov\, Martha Argerich\, Nicholas Angelich\, Frank Braley en Gérard Caussé. Ze treedt regelmatig op met collega’s van de nieuwe generatie zoals Alissa Margulis\, Hrachya Avanesyan\, Geza Hosszu-Legocky\, Alëna Baeva\, Orfeo Mandozzi\, Boris Brovstyn\, Boris Andrianov en het Szymanowski Quartet. De jonge pianist heeft opgetreden onder leiding van Maestro’s Leonard Slatkin\, Gerd Albrecht\, Thomas Sanderling\, Josep Caballé-Domenech\, Enrique Diemecke\, Jack Martin Händler\, Alberto Veronesi\, Daniel Raiskin en Charles Olivieri-Munroe\, en was te horen op talloze opnames voor EMI\, Deutsche Grammophon en Avanti Classics.
URL:https://www.musicorum.be/event/duo-lily-maisky-alissa-margulis-piano-viool/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/Design-sans-titre.png.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240827T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240827T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T160043Z
LAST-MODIFIED:20240529T090826Z
UID:3732-1724760900-1724763600@www.musicorum.be
SUMMARY:Duo Antonia Tudose & Charles Coop - Piano
DESCRIPTION:Schubert Sonate n°19 D. 958 en do mineur \n\nAllegro\nAdagio\n\nIII. Menuetto. Allegro – Trio \n\nAllegro\n\nCharles Coop\, piano \nSchubert Fantaisie en fa mineur D. 940 à quatre mains \n\nAllegro molto moderato\nLargo\n\nIII. Allegro vivace \n\nTempo primo\n\nCharles Coop & Antonia Tudose\, piano \n                                                                         \nAntonia Tudose \n  \n  \nAna Antonia Tudose werd op 5 juni 2001 geboren in Ploiești in Roemenië. In 2020 studeerde ze als beste van haar klas af aan de kunstacademie Carmen Sylva. Ze ontdekte de mysteries van het pianospelen jaar na jaar onder begeleiding van gerenommeerde pianisten en docenten zoals Daniel Goiți en Vlad Dimulescu. In de zomer van 2020 werd ze toegelaten tot het Koninklijk Conservatorium van Brussel\, in de klas van de befaamde pianist en professor Aleksandr Madžar. Ze heeft zich vanaf haar eerste studiejaren onderscheiden als laureate van vele nationale en internationale concoursen in Roemenië. Zij won de eerste prijs of de eerste prijs van uitmuntendheid tijdens verschillende edities op rij van het Marţian Negrea concours\, het Nationaal Paul Constantinescu Muzikale creatie en interpretatie Concours\, het Internationaal Piano Artis Concours in Iași\, het nationaal Margareta Sterian Instrumentale interpretatie Concours in Buzău\, het Ionel Perlea Concours in Slobozia\, het Brave Keyboards Concours in Boekarest\, het Piano Art Concours in Ploiești. Ze won eveneens de Grote Prijs van het Dan Cumpătă Concours van Boekarest in 2018\, de Trofee voor de categorie in het Internationaal Pro Piano Concours van Boekarest in 2019. In de zomer van 2020 won zij ook de Grote Prijs in de categorie 18-37 jaar van het Internationaal online Concours Emil Rotundu. In 2023 speelde ze het Pianoconcert nr. 1 van Liszt\, onder leiding van Wouter Versavel. \n  \nCharles Coop \n \n  \nCharles Coop\, van Franse en Nieuw-Zeelandse afkomst\, begon op 6-jarige leeftijd piano te studeren bij Françoise Lepape en daarna bij Michel Wiggers aan de Academie van Ukkel. Op zijn vijftiende werd hij als ‘Jeune Talent’ toegelaten tot de klas van Aleksandar Madzar aan het Koninklijk Conservatorium Brussel. In 2023 behaalde hij zijn Bachelor of Arts in Muziek met grote onderscheiding; momenteel studeert hij verder aan zijn master. Als solist met orkest heeft Charles al concerti van Grieg\, Mozart en Beethoven uitgevoerd\, met name twee keer in de grote zaal van het Koninklijk Conservatorium van Brussel. Hij gaf ook verschillende recitals in België en Nieuw-Zeeland. Hij won verschillende wedstrijden\, waaronder de tweede prijs op de Luikse Pianowedstrijd (2018) en de tweede prijs op de Forte Music International Competition (2022). In december 2023 kende het Conservatorium hem de Prix Lekime Frison toe. Charles heeft ook de gelegenheid gehad om deel te nemen aan talrijke masterclasses met gerenommeerde docenten zoals Shai Wosner\, Andrea Luchessini\, Pascal Godart\, Vitaly Samoshko\, Jura Margulis\, Mateusz Borowiak\, Liebrecht Vanbeckevoort\, Kyoko Hashimoto\, Henry Kramer\, Boyan Vodenitcharov\, Philippe Raskin en Amy Lin. Sedert 2023 vormt hij met de pianiste Antonia Tudose het duo Athenaeum. Vierhandig of op twee piano’s hebben zij al opgetreden op diverse belangrijke culturele evenementen zoals het Klarafestival in België en het Festival Enescu in Sinaia (Roemenië)\, alsmede in het Atheneum in Boekarest. \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/duo-antonia-tudose-charles-coop-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/charles-coop-19072024.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240823T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240823T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T161030Z
LAST-MODIFIED:20240526T161030Z
UID:3897-1724415300-1724418000@www.musicorum.be
SUMMARY:Trio Saba Kineret Capilla\, Mariel Capilla Garcia & Daniel Chávez Rodriguez - Jonge talenten\, 2 violen & piano
DESCRIPTION:Shostakovich – 5 Pièces pour deux violons et piano. 11min\n\nPrélude \nGavotte \nÉlégie \nValse \nPolka \n  \nP.I Tchaikovsky \nValse Scherzo Op. 34 7min. \n  \n\n Sarasate Op. 25\n\nFantasie pour violon et piano 12.50 min. \n  \nMoritz Moszkowski – Suite pour deux violons et piano en sol mineur Op. 71 5min \n1er mov. \nAllegro energico \nSaba Kineret Capilla  \n \n  \nSaba Kineret Capilla García werd geboren in Sonora (Hermosillo)\, Mexico\, in een familie van klassieke muzikanten met een muzikale traditie die vijf generaties overspant. Ze begon op 3-jarige leeftijd viool te spelen met haar vader\, David Israel Capilla\, en solfège met haar moeder\, Grecía García. Ze kreeg masterclasses van docenten als Roos van Well\, Ramón Lemus\, Agnieszka Maklakyewikz en Igor Petruchevsky. Ze heeft verschillende kamermuziekconcerten gegeven met haar familie\, als solist en in jeugdorkesten. Binnen haar opleiding heeft ze een virtuoos repertoire gehad van componisten als Wieniawski\, Paganini\, Mozart\, Vieuxtemps en Bach. Ze deelt haar muzikale cultuur en fussie met een grote passie voor de vechtsporten\, waar ze talloze prijzen mee heeft gewonnen. \nIn 2022\, op twaalfjarige leeftijd\, won ze de 3e prijs in de Mathieu Crickboom competitie in Verviers\, België. \nHaar huidige leraren zijn haar vader David Israel Capilla en Thomas Van Haeperen aan de kunstacademie van Brussel sinds 2017. \n Mariel Capilla Garcia  \n \n  \nMariel Capilla García\, geboren in 2006 in Mexico\, komt uit een familie van klassieke musici die al vijf generaties telt. Haar vader liet haar op 3-jarige leeftijd kennismaken met de viool als spel\, en vanaf haar vierde werd haar vioolstudie formeler. Ze trad al snel op in openbare concerten als soliste\, soms begeleid door de piano of door een kamermuziekensemble bestaande uit vrienden en familie. Op 9-jarige leeftijd maakte ze haar debuut als soliste met het Querétaro Symfonieorkest\, in Querétaro en Veracruz\, Mexico. Daar voerde ze concerti uit van D. Kabalevsky. Mariel heeft masterclasses gevolgd bij verschillende docenten\, waaronder Carlos Egry\, Adrian Justus\, Katalyn Sebestyen\, Igor K\, Igor Petrushevski\, Alexandra Soumm en Leonid Kerbel (tijdens een Musica Mundi cursus). In 2020 won ze de eerste prijs op het Vieuxtemps concours in de categorie ‘Pizzicati’ en kreeg ze een eervolle vermelding op het internationale concours van Leonid Kogan. Naast haar muzikale opleiding beoefent ze vechtsporten en heeft ze vele prijzen gewonnen. Momenteel studeert ze bij professor Thomas Van Haeperen aan de Académie des Arts de la Ville de Bruxelles en bij haar vader\, de violist David Israel Capilla. \nDaniel Chávez Rodriguez \n  \nDaniel Chávez Rodríguez werd in 2008 in Mexico geboren en won op twaalfjarige leeftijd de tweede plaats bij de pianowedstrijd ‘Monegros 88 Keys’ in Spanje en een eervolle vermelding bij de Latijns-Amerikaanse pianowedstrijd ‘América para Todos’. Hij heeft opgetreden in een aantal grote concertzalen in Mexico en is door Mexicaanse critici geprezen om zijn verfijnde techniek in zijn benadering van zowel het klassieke als het populaire repertoire. Hij heeft masterclasses gevolgd bij docenten als Antonio D’nes\, Antonina Dragan en Alejandro Corona in Mexico en Elena Yefanova en Wen-Shan Chi in Europa. Onlangs nam hij als solist deel aan de “Week van de piano en klavierinstrumenten” van het instituut “Nieuwe Veste” in Breda\, Nederland\, en gaf hij een pianorecital in Brussel. Op vijftienjarige leeftijd studeert hij momenteel voor concertpianist aan het Orizaba Arts Institute in Mexico bij professor Javier Varela. Hij studeert ook compositie en heeft plannen om zijn eerste album met solocomposities voor piano op te nemen.
URL:https://www.musicorum.be/event/trio-saba-kineret-capilla-mariel-capilla-garcia-daniel-chavez-rodriguez-jonge-talenten-2-violen-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/Green-Blue-Modern-Photo-Nature-Photo-Collage-4.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240822T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240822T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T161004Z
LAST-MODIFIED:20240526T161004Z
UID:3893-1724328900-1724331600@www.musicorum.be
SUMMARY:Duo Sebastian Pilz & Jerfi Aji - Cello & piano
DESCRIPTION:Robert Schumann \nFünf Stücke im Volkston\, op. 102 \nJohannes Brahms \nSonate Nr. 2 für Violoncello und Klavier\, op. 99 \n  \n Sebastian Pilz \n \n  \nSebastian Pilz kreeg zijn eerste cellolessen toen hij vijf jaar oud was. In de daaropvolgende jaren studeerde hij bij Manuel von der Nahmer\, Ilia Yourivich Laporev\, Aleksandr Khramouchin en Justus Grimm. Momenteel studeert Sebastian bij Mathias Johansen (Feldkirch\, Oostenrijk). Hij heeft ook geprofiteerd van het advies van Steven Isserlis\, Jérôme Pernoo\, Troels Svane\, Thomas Carroll en Valentin Radutiu. \nSebastian heeft verschillende prijzen gewonnen in de “Jugend Musiziert” competitie\, waaronder de eerste prijs in de solo categorie op federaal niveau. Als lid van het ODEON jeugdsymfonieorkest (een orkest gesponsord door de Münchner Philharmoniker) heeft hij tournees door Europa en China gemaakt. In kamermuziekverband heeft Sebastian opgetreden met gerenommeerde artiesten als Diana Ketler\, Niklas Walentin\, Lisa Jacobs en Razvan Popovici. Hij speelt op een instrument gemaakt door de Franse gitaarbouwer Christian Bayon. \n  \nJerfi Aji \n \n  \nJerfi Aji werd door het Amerikaanse tijdschrift Fanfare geprezen als “reminiscent of Turkey’s powerful classical music tradition” en heeft een veelzijdige carrière als solist\, veelgevraagd vertolker van kamermuziek en voorvechter van hedendaagse muziek. Het album Poems\, Colours\, Flames dat Jerfi Aji opnam na zijn prijswinnende optreden tijdens de 2019 Sicilian International Piano Competition\, met pianowerken van Alexander Scriabin\, werd in 2022 uitgebracht op het Vermeer-label. Jerfi Aji werd geboren in Istanbul\, Turkije\, en werd van jongs af aan ondergedompeld in de muzikale cultuur. Na het afronden van zijn studie textieltechniek keerde hij terug naar zijn eerste passie en behaalde hij een masterdiploma pianoperformance aan de ITU-MIAM (Istanbul Technical University\, Center for Advanced Studies in Music) en tegelijkertijd een masterdiploma industriële techniek aan de Bosphorus University.  Aji heeft ook een Doctor of Musical Arts (DMA) in pianovoorstelling van het Peabody Conservatory aan de Johns Hopkins University. Zijn jarenlange muzikale opleiding heeft hem piano laten studeren bij Marian Hahn\, staatskunstenaar Ayşegül Sarıca\, Thomas Hecht\, Zeynep Aksoy Eğilmez\, Hülya Ardıç en Ali Darmar. Hij gaf kamermuziekconcerten en pianorecitals in Turkije en daarbuiten en trad op als solist met symfonieorkesten in Turkije. In kamermuziekconcerten werkte hij samen met artiesten als James Buswell\, Amit Peled\, Carol Ou\, Ellen Jewett\, Michael Berkovsky\, Yotam Baruch\, Hüseyin Sermet en Cihat Aşkın. Hij is ook lid van het Kuvars Violet Trio en het Istanbul Modern Music Ensemble. Jerfi Aji doceert ook piano en muziektheorie als faculteitslid aan ITU-MIAM. \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/duo-sebastian-pilz-jerfi-aji-cello-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/jerfi-aji22082024.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240821T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240821T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T160936Z
LAST-MODIFIED:20240528T121338Z
UID:3886-1724242500-1724245200@www.musicorum.be
SUMMARY:Ensemble met zang\, theorbe en viola da gamba - Clémence Schiltz\, Simon Vander Plaetse & Louis de Boncourt
DESCRIPTION:Lovesick\, mourir d’amour \nSongs & airs de cour au XVIIe \nJohn Blow (1649 – 1708)\, Lovely Selina \nRobert de Visée (v. 1650-1665 – après 1732)\, Prélude (Manuscrit Vaudry Saizenay) \nHenry Purcell (1659 – 1695)\, If Music be the food of love (3e version) \nMarc-Antoine Charpentier (1643 – 1704)\, Tristes déserts\, sombre retraite \nHenry Purcell\, There’s not a swain in the plain \nChristopher Simpson (v.1605 – 1669)\, Divisions in E minor \nMatthew Locke (v. 1621 – 1677)\, My lodging is on the cold ground \nMichel Lambert (1610 – 1696)\, Pourquoy faut il belle inhumaine \nSébastien le Camus (v.1610 – 1677)\, Laissez durer la nuit \nMichel Lambert\, Goutons un doux repos \n(Bis) Henry Purcell\, Man is for the woman made \n  \nClémence Schiltz \n \n  \nBewogen door het timbre van dit instrument bespeelt Clémence Schiltz al van jongs af aan de altviool\, de barokcello en de violone. Haar rijke muzikale carrière bracht haar door heel Europa\, maar ook naar Azië en de Verenigde Staten\, waar ze optrad met het Ricercar Consort\, Scherzi Musicali\, Hathor Consort\, enz. en deelnam aan opnames. Ze verkent ook graag de verbanden tussen muziek\, tekst en beweging door samen te werken met acteurs\, poppenspelers en circusartiesten\, op stedelijke zwerftochten en rondtrekkende tours\, of op outreach-projecten die verschillende generaties samenbrengen. In 2022 richtte ze samen met Barbara Huenninger en Rebecca Lefèvre het Brusselse vioolconsort Archipel op. \nClémence volgde haar opleiding bij onder andere Philippe Pierlot\, Hervé Douchy en Benoît van den Bemden. Sinds september 2022 doceert ze viola da gamba aan de Académie de Sint-Lambrechts-Woluwe. \n  \nSimon Vander Plaetse \n \n  \nDe in België geboren theorbist/gitarist Simon Vander Plaetse begon zijn studie in Basel\, Zwitserland. Hij studeerde gitaar bij de leraren Stephan Schmidt en Pino Feola aan de Hochschule für Musik Basel\, en theorbe/luit bij Peter Croton aan de Schola Cantorum Basiliensis. In 2022 begint hij aan een master in oude muziek aan de Schola. \nHij is stichtend lid van Trio Aido\, een ensemble voor oude muziek bestaande uit twee luiten en een sopraan. Sinds de oprichting in mei 2022 hebben ze meer dan 15 concerten gegeven en deelgenomen aan het ECOS Festival artist residency (Sierra Espuna\, Spanje). Hij speelt continuo in verschillende ensembles en is lid van het Crescendo Barockensemble. In mei/juni 2022 speelde hij de gitaarpartij in Barbiere de Sevilla in het Theater Basel. \nLouis de Boncourt \n \n  \nLouis de Boncourt begon op vijfjarige leeftijd met zingen en sloot zich op zijn elfde aan bij de masterclass van het Centre de Musique Baroque de Versailles (Les Pages) tot hij ruilde. Hij zette zijn muzikale opleiding voort in Parijs en behaalde ook een graad in geschiedenis en geografie aan de Sorbonne. In 2020 verhuisde hij naar Leipzig om twee jaar bij Regina Werner te studeren. Momenteel studeert hij bij Jörn Dopfer aan de Hochschule für Musik und Theater in Hamburg. Louis heeft in de loop der jaren een schat aan koorervaring opgedaan\, als vaste koorzanger in Versailles bij Les Pages\, bij het Jeune Choeur de Paris en het Gewandhauschor\, en als bijkoorzanger in het koor van het Ensemble Diderot. Hij is ook lid van het klassieke improvisatie kwartet Psallite. Hij breidde zijn solorepertoire uit in talrijke recitals in Frankrijk\, Duitsland (Schumannhaus Leipzig)\, Italië (Palazzo Corsini in Florence) en Hongarije. Hij vertolkte verschillende rollen in studentenopera’s\, meest recentelijk de titelrol in Mozarts Don Giovanni (Hamburg). \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/ensemble-met-zang-theorbe-en-cello-clemence-schiltz-simon-vander-plaetse-louis-de-boncourt/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/Green-Blue-Modern-Photo-Nature-Photo-Collage-3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240820T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240820T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T160908Z
LAST-MODIFIED:20240819T194629Z
UID:3873-1724156100-1724158800@www.musicorum.be
SUMMARY:Piano recital\, Jan Wachowski
DESCRIPTION:Chopin – Mazurkas Op. 17 n° 2 en mi mineur et n° 4 en la mineur\nSchumann – Études symphoniques op. 13\n\n  \nJan Wachowski \n \n  \nPianist\, kamermusicus en componist\, hij studeerde af in piano en compositie aan de Fryderyk Chopin Muziekuniversiteit in Warschau. Momenteel volgt hij een gespecialiseerde masteropleiding aan het Conservatoire Royal de Bruxelles in de pianoklas van Eliane Reyes en kamermuziek bij Łukasz Chrzęszczyk aan de Frederic Chopin University of Music. \nHij heeft als pianist opgetreden in: Belgiº\, China\, Duitsland\, Noorwegen\, Polen en Italiº\, waaronder in: de Grote Centrale Hal van de Verboden Stad in Beijing\, Koninklijk Theater Brussel\, Nationale Filharmonische Hal Warschau\, Koninklijk Paleis Warschau\, Filharmonische Hal Szczecin\, Opera en Filharmonische Hal Bialystok\, Gorzow Philharmonic Hall\, Frederic Chopin’s geboortehuis in Żelazowa Wola\, het Museum van het Nationale Frederic Chopin Instituut in Warschau\, en op internationale muziekfestivals\, waaronder het 74e Internationale Chopin Festival in Duszniki Zdroj. Als orkestsolist heeft hij samengewerkt met : Rune Bergmann en het International Lutoslawski Youth Symphony Orchestra (ILYO)\, Łukasz Borowicz en het Podkarpacka Filharmonisch Orkest\, Adam Klock en het Kalisz Filharmonisch Kamerorkest\, Marek Moś en het Sinfonia Juventus Orkest\, en het Frederic Chopin University of Music Symfonieorkest onder leiding van Piotr Sułkowski. \nHij is de winnaar van de Bechstein Prize en de beurs van de minister van Cultuur en Nationaal Erfgoed\, toegekend in 2023 voor bijzondere artistieke prestaties. \nIn mei 2024 bracht hij zijn eerste pianoalbum uit op cd met werken van: Magin\, Weinberg\, Łukaszewski en Wachowski. Hij heeft opnames gemaakt voor de Poolse televisie TVP 3 en de Poolse radio RDC. \nEen belangrijke mijlpaal in zijn carrière als pianist was het ontvangen\, op 19-jarige leeftijd\, van de eerste prijs in de categorie – pianisten onder de 37 jaar op de 21e Pietro Argento International Piano Competition in Italië\, de eerste keer in de geschiedenis van deze competitie gegeven aan zo’n jonge pianist in deze categorie. \nIn 2023 won hij de tweede prijs en tien niet-wettelijke prijzen op de derde Internationale Poolse Muziekwedstrijd in Rzeszów. Hij won ook talrijke muzikale prijzen op nationale en internationale concoursen: de 49e Nationale Fryderyk Chopin Pianocompetitie in Warschau\, de Theodor Leschetizky Internationale Pianocompetitie in Hamburg\, de 10e Nepomuk Hummel Internationale Pianocompetitie in Bratislava\, de 5e Halina Czerny Stefanska Internationale Pianocompetitie in Poznań\, de Anton Rubinstein Internationale Competitie in Duitsland\, de 4e Fryderyk Chopin Internationale Pianocompetitie in Podkarpacie en de Grote Prijs op de 5e Nationale Pianocompetitie in Szczecin. \nZijn belangrijkste compositie tot nu toe is het Pianoconcert\, geschreven in 2021. Als componist won hij de 1e prijs in de categorie kwintet tijdens de 1e Cum Laude Music Awards International Composition Competition in Madrid voor zijn compositie van het Pianokwintet\, dat werd bekroond met de titel “Beste Pianokwintet in 2017”. Het kwintet is opgenomen op cd door Daniel del Pino en het Habemus Kwartet en is door hen bij verschillende gelegenheden uitgevoerd tijdens het artistieke seizoen 2017/18 in Madrid\, waaronder in de Madrid Philharmonic Hall.
URL:https://www.musicorum.be/event/piano-recital-jan-wachowski/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/jan-wachowsky20082024.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240814T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240814T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T160832Z
LAST-MODIFIED:20240723T153707Z
UID:4345-1723637700-1723640400@www.musicorum.be
SUMMARY:De solisten van het Koningin Elisabeth Muziekkapel - Michael Song\, cello begeleid op piano door Dana Protopopescu
DESCRIPTION:Schumann: 3 Fantasiestücke Op. 73 (10)  \n  \nDebussy : Cello Sonata (11’) \n  \nBrahms: Sonata for Cello and Piano in F major Op. 99 (25) \n  \nMichael Song  \n  \n  \nAls ontvanger van de Landgraaf van Hessen-prijs van de Kronberg Academie heeft de Canadese cellist Michael Song een internationale reputatie opgebouwd voor gevoelige en meeslepende optredens. Het publiek heeft de noblesse en warmte van zijn spel gewaardeerd in zalen als het Casals Forum in Kronberg\, Koerner Hall en Carnegie Hall\, maar ook in Lissabon\, Parijs\, Montreal en New York. Onlangs trad hij op met het Stuttgart Chamber Orchechest in het pas geopende Casals Forum\, naast andere Amerikaanse optredens. Michael is momenteel een artist-in-residence aan de Queen Elisabeth Music Chapel en behaalde zijn Master of Music aan de ColburnSchool waar hij studeerde bij Clive Greensmith. Eerder studeerde hij bij Hans Jørgen Jensen en Andrés Díaz in Toronto\, waar hij ondersteund werd door prijzen van de Temerty Foundation en de Hnatyshyn Foundation. Zijn spel is diepgaand gevormd door zijn werk met Gary Hoffman en Lynn Harrell en studies met Ronald Leonard\, Wolfgang Emanuel Schmidt en Richard Aaron. Tot zijn kamermuziekpartners behoren Pedja Mužijević\, Martin Beaver\, Charles Neidich en leden van de Philharmonics van LA en New York. Hij is bijzonder betrokken bij het repertoire van pianotrio’s en treedt vaak op in deze samenstelling. Michael is dankbaar dat hij kan spelen op instrumenten als een 1723Domenico Montagnana\, en strijkstokken van Jean Pierre Marie Persoit en Andre Richaume\, genereus beschikbaar gesteld door genereuze sponsors\, waaronder CANIMEX INC.\, uit Drummondville (Quebec)\, Canada. \nDana ProtopopescuPianiste Dana Protopopescu\, een leerlinge van Karl Engel\, maakte haar orkestdebuut op 16-jarige leeftijd in haar geboorteland Roemenië. Ze ontving drie keer de Music Critics Award voor uitstekende musici\, waaronder meer recentelijk voor de publicatie van haar biografie getiteld Unforgettable Reverberations van de Roemeense uitgever Romania Muzicala. \nZe heeft er al een indrukwekkend parcours opzitten\, met samenwerkingen met vele gerenommeerde dirigenten als Horia Andreescu\, Louis Langrée\, Alexander Rahbari\, en als kamermuzikante met violisten Augustin Dumay\, Mihaela Martin\, Liviu Prunaru en cellisten Frans Helmerson\, Gary Hoffman\, Ivan Monighetti\, Maria Kliegel. Ze heeft opgetreden in Abu Dhabi\, Barcelona\, Boston\, Brussel\, Genève\, Londen\, Madrid\, Moskou\, Montreal\, Parijs\, Seoel\, Washington D.C… \nDana was ook te gast op diverse grote festivals\, waaronder de Enescu en Celibidache Festivals\, het festival Praagse Lente\, het Casals Festival in Spanje\, het Ravello Festival in Italië\, het Festival de Wiltz in Luxemburg\, het Kfar Blum Festival in Israël en het Aarhus Festival in Denemarken. Naast optredens gaf Dana ook piano- en kamermuziekles in meerdere masterclasses waaronder in Luxemburg\, Toscane en Chapel Hill\, North Carolina\, VS. \nDana was coach in de vioolklas van Augustin Dumay en momenteel geeft ze les in de celloklas van Gary Hoffman in de Muziekkapel Koningin Elisabeth. Ze was ook vaak officiële pianiste van de Koningin Elisabethwedstrijd\, naast andere internationale wedstrijden zoals ARD in München\, Sibelius in Helsinki\, Naumburg in New York\, in Montreal en Londen en masterclasses van Z. Bron\, P. Amoyal\, I. Oistrakh en vele anderen. Dana Protopopescu heeft meerdere opnameprojecten op haar actief. Zo nam ze de volledige Vioolsonates van Beethoven en de drie Grieg Sonates met Liviu Prunaru op. In haar loopbaan nam Dana Protopopescu tal van cd’s op\, waaronder de volledige Pianowerken van Mendelssohn\, concerti van Clara Schumann\, Hummel\, Weber\, waarmee ze Critics’ Choice Awards voor uitstekende opnames won. \n  \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/de-solisten-van-het-koningin-elisabeth-muziekkapel-michael-song-cello/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/michael-song-1408.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240813T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240813T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T160741Z
LAST-MODIFIED:20240527T134828Z
UID:3854-1723551300-1723554000@www.musicorum.be
SUMMARY:Winnares van de Charlier Wedstrijd - Cristina Dragos\, piano
DESCRIPTION:Scarlatti – Piano Sonata K. 213\n\n  \n\n Prokofiev – Piano Sonata No. 6\, first movement\n\n  \n\n Granados – Goyesca No. 5 ‘El Amor y la Muerte. Balada’\n\n  \n\n Rachmaninov – Piano Sonata No. 2\n\n  \nCristina Dragos \n \n  \nCristiana Dragos-Roman studeert momenteel aan het Conservatoire Royal de Bruxelles bij Philippe Raskin en Boyan Vodenitcharov. \nCristiana begon piano te spelen toen ze 5 en een half jaar oud was\, en op 22-jarige leeftijd had ze meer dan 80 prijzen gewonnen in steden als Parijs\, Rome\, Wenen\, Brussel\, Nice\, Milaan\, enz. Ze won de eerste prijs bij de César Franck International Piano Competition in Brussel\, de Andrée Charlier Piano Competition in Charleroi\, de Simone Delbert-Fevrier International Piano Competition in Nice\, het International Music Festival in Parijs en anderen\, en de hoofdprijs bij de Irina Satchi International Piano Competition\, de Modus Vivendi International Piano Competition en het Bach Festival in Roemenië. \nIn 2010 werd ze benoemd tot ambassadeur van Cluj-Napoca\, Roemenië\, en ze was ook prijswinnaar bij de Piano Talents International Competition in Milaan en de Vienna International Piano Competition. \nCristiana speelde met orkesten in Roemenië\, België\, Griekenland\, Polen en Kroatië. Ze heeft ook deelgenomen aan masterclasses en gewerkt met gerenommeerde docenten als Jean-Claude Vanden Eynden\, Arie Vardi\, Dmitri Bashkirov\, Vincenzo Balzani\, Andreas Frölich\, Olga Kern en Natalia Trull.
URL:https://www.musicorum.be/event/winnares-van-de-charlier-wedstrijd-cristina-dragos-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/GraphiqueColle-7.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240809T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240809T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T160716Z
LAST-MODIFIED:20240527T134145Z
UID:3843-1723205700-1723208400@www.musicorum.be
SUMMARY:Piano recital\, Yannick Van de Velde
DESCRIPTION:Franck: Prélude\, Aria et Final \n– Prelude \n– Aria \n– Final \n  \nMessiaen: Extrait de “20 Regards sur l’Enfant-Jésus” n.15: le baiser de l’Enfant-Jésus \n  \nFranck: Prélude\, Choral & Fugue \n– Prélude \n– Choral \n– Fugue \n  \nYannick Van de Velde \n \n  \nYannick Van de Velde nam deel aan tal van internationale wedstrijden\, waaronder de ‘Prix de la Fondation Chopin\, Artiste de l’année’\, winnaar van de Los Angeles Competition (VS)\, de Brescia International Piano Competition en de prestigieuze Busoni Competition in Bolzano (Italië)\, waarmee zijn carrière pas echt van start ging. Hij won ook de Walckiers-Carbonelle Prijs tijdens de Koningin Elisabethwedstrijd voor piano in 2013. \nYannick Van de Velde is ook zeer actief als solist en heeft het podium gedeeld met dirigenten als Stanley Dodds\, Erik Desimpelaere\, Etienne Siebens\, Michael Hoffstätter\, Ivo Venkov\, Fabrice Parmentier en Erich Lederhändler. Op 32-jarige leeftijd heeft hij al meer dan 25 concerten gespeeld\, begeleid door gerenommeerde orkesten zoals het Symfonieorkest van Berlijn\, het Orchestre de Chambre de Wallonie\, het Orchestre de l’Université de Paris\, het Symfonieorkest Vlaanderen\, het Colibrì Ensemble Italy en het Brussels Kamerorkest\, om er maar een paar te noemen. \nGeïnteresseerd in hedendaagse muziek\, heeft Yannick Van de Velde het voorrecht gehad om de wereldpremières van Jean Frédéric Neuburger’s ‘Chanson’ voor piano en orkest en Frédéric Rzewski’s ‘Dream’ uit te voeren. Het repertoire van Yannick Van de Velde is enorm: het omvat alle sonates van Beethoven\, alle kamermuziek met piano van Johannes Brahms\, het volledige werk van Ravel en vele andere componisten. \nYannick Van de Velde doceert momenteel aan de conservatoria van Luxemburg en Darmstadt. Hij is artistiek directeur van het Musicorum Festival en PianoFest.
URL:https://www.musicorum.be/event/piano-recital-yannick-van-de-velde/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2022/05/2408-Photo3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240808T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240808T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T160640Z
LAST-MODIFIED:20240526T160640Z
UID:3836-1723119300-1723122000@www.musicorum.be
SUMMARY:Duo Raju Vidali & Miguel Gruselle - Gitaar & cello
DESCRIPTION:Fandango – Luigi Boccherini  \nVocalise – Povilas Syrrist-Gelgota  \nLa Harpe – David Dusan Bogdanovic  \nEl Choclo – Angel G. Villoldo (Arr. K. Krantz)  \nAndaluza – Enrique Granados (Arr. K. Krantz)  \nAguà & Vinho – Egberto Gismonti  \nLibertango – Astor Piazzolla  \nPizzicato Polka – Johann & Josef Strauss (Arr. K. Krantz)  \nRecuerdos de la Alhambra – Francisco Tarrega (Arr. K. Krantz)  \nYidelekh Traditional arr. – David Warin Solomons  \nNothing Else Matters – Mettalica (Apocalyptica) \n  \nRaju Vidali & Miguel Gruselle  \n \nRaju Vidali begon op 7-jarige leeftijd cello te spelen aan het Conservatoire de la Ville de Luxembourg in de klas van Claude Giampellegrini en studeerde verder bij onder andere E. Baert (Brussel)\, A. Noras (Prades\, Frankrijk)\, A. Meunier (Siena\, Accademia Chigiana) en D. Shafran (Keulen en Luxemburg). Hij doceert cello aan het Conservatoire de Musique du Nord in het Groothertogdom Luxemburg. In 2022 vormde hij een gitaar/cello-duo met zijn collega Miguël Gruselle\, met als doel de rijkdom aan klank en expressie van deze twee complementaire instrumenten te verkennen. \nMiguël Gruselle begon op 11-jarige leeftijd klassiek gitaar te studeren aan het Conservatoire de Musique du Nord in Ettelbrück in de klas van Romain d’Andrea. Hij won er zijn eerste prijs in 2015 en behaalde zijn hoger diploma in 2019. \nNa de middelbare school besloot hij zich volledig aan de muziekstudie te wijden. Hij studeerde klassiek gitaar aan het Conservatoire Royal Supérieur de Musique de Liège bij Adrien Brogna en Hughes Kolp en behaalde er zijn masterdiploma in juni 2020. \nHij heeft masterclasses gevolgd bij internationaal gerenommeerde gitaristen als Gaëlle Solal\, Carlo Marchione\, Eduardo Isaac en Judicaël Perroy.
URL:https://www.musicorum.be/event/duo-raju-vidali-miguel-gruselle-gitaar-cello/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/414977976_883683649925782_7459814851265253284_n.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20240807T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20240807T130000
DTSTAMP:20260417T132401
CREATED:20240526T160615Z
LAST-MODIFIED:20240526T160615Z
UID:4353-1723032900-1723035600@www.musicorum.be
SUMMARY:De solisten van het Koningin Elisabeth Muziekkapel - Trio Nebelmeer
DESCRIPTION:Schubert :  \nNotturno D.897 \n  \nRavel :  \nTrio \nTrio Nebelmeer \n \nHet Nebelmeer Trio\, bestaande uit Arthur Decaris op viool\, Albéric Boullenois op cello en Loann Fourmental op piano\, is in het voorjaar van 2019 ontstaan uit de wens van drie vrienden om samen het repertoire gecomponeerd voor pianotrio te verkennen. De drie musici\, vooral geïnspireerd door de grote romantische werken die voor hun groep gereserveerd waren\, kozen ervoor om zich te vernoemen naar Caspar David Friedrich en zijn emblematische Reiziger over de Zee van Wolken (Der Wanderer über dem Nebelmeer)\, een boegbeeld van de Duitse romantiek. Ze trainden bij het Trio Wanderer\, Claire Désert en Louis Rodde\, en hadden ook het geluk te profiteren van de lessen van de Modigliani en Diotima kwartetten\, evenals Johannes Meissl\, Olivier Charlier\, Emmanuel Strosser en Lise Berthaud. Het Nebelmeer Trio trok al snel de aandacht en werd uitgenodigd om op verschillende festivals te spelen\, van La Roque d’Anthéron tot La Folle Journée in Warschau\, waaronder het Pianissimes festival. Na een projectoproep van de DRAC Normandie en steun van het Théâtre en Conservatoire de Caen produceerde het Trio Nebelmeer zijn eerste cd\, met twee van de meest illustere Franse componisten van de 19e eeuw\, Chausson en Saint-Saëns. Sinds september 2022 zijn ze artists in residence in de Chapelle Musicale onder leiding van Corina Belcea\, Miguel da Silva & Jean-Claude Vanden Eynden.
URL:https://www.musicorum.be/event/de-solisten-van-het-koningin-elisabeth-muziekkapel-trio-nebelmeer/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2024/05/trio-nebelmeer-0708.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR