BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Musicorum - ECPv6.11.2.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://www.musicorum.be/?lang=nl
X-WR-CALDESC:Evenementen voor Musicorum
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Paris
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260722T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260722T130000
DTSTAMP:20260722T014009
CREATED:20260508T100928Z
LAST-MODIFIED:20260714T195439Z
UID:5902-1784722500-1784725200@www.musicorum.be
SUMMARY:Aeterna Kwartet
DESCRIPTION:Benjamin Britten (1913-1976)\nString Quartet No. 1\, Op. 25 (25′) \nPhilip Glass (1937-)\nString Quartet No. 5 (20′) \n\n\n\n\n\nAeterna Kwartet\n\n\n\nAeterna Kwartet \nHet Aeterna Kwartet werd in september 2022 opgericht aan het Koninklijk Conservatorium Brussel\, op initiatief van vier studenten met een gedeelde passie voor kamermuziek. Onder begeleiding van Aymeric de Villoutreys (eerste violist van het Amôn Kwartet) en met de steun van Guy Danel ontwikkelden de musici een gemeenschappelijke artistieke visie\, waarin enthousiasme en nauwkeurigheid hand in hand gaan. Het kwartet verkent met nieuwsgierigheid een breed repertoire\, van de klassieke literatuur tot hedendaagse creaties. \nAanvankelijk richtte het ensemble zich op grote meesterwerken uit het strijkkwartetrepertoire\, zoals Schuberts Strijkkwartet nr. 14 in d klein\, D 810 “Der Tod und das Mädchen”\, Sjostakovitsjs Strijkkwartet nr. 8 in c klein\, op. 110 en Mozarts Strijkkwartet nr. 19 in C majeur\, KV 465 “De Dissonanten”. Het trad onder meer op tijdens de Five O’Clock Concerten in Edingen\, de Heures Musicales in de Oise\, in Le Baixu in Brussel en tijdens het festival Les Nocturnes van het Conservatorium. \nDaarnaast legt het kwartet zich graag toe op hedendaagse muziek. In november 2022 nam het deel aan het Ars Musica Festival in het kader van een cultureel bemiddelingsproject in samenwerking met Bozar. In november 2024 nam het deel aan de Marathon 50 for the Future van het Kronos Quartet\, waarbij de musici tevens een masterclass van het kwartet volgden. \nIn april 2024 soleerde het Aeterna Kwartet in Les Eaux filigranes van Olivier Penard voor strijkkwartet en harmonieorkest\, uitgevoerd in de Grote Zaal van het Conservatorium onder leiding van Sébastien Billard\, chef-dirigent van het Orchestre de la Garde républicaine. \nIn december 2024 werd het kwartet bekroond tijdens de wedstrijd Génération Classique van de Festivals de Wallonie\, waar het de Prix Espoir ontving. In 2025 bereikte het de finale van de Supernova-wedstrijd\, georganiseerd door Klarafestival. Daarnaast behaalden Chloé Phelps (tweede viool) en Ombeline Gasnier (cello)\, die samen het Duo Marni vormen\, in augustus 2024 de derde prijs op de Kreutzer International Music Competition. \nSindsdien zet het Aeterna Kwartet zijn ontwikkeling verder met concerten in heel België\, onder meer in Flagey (Studio 4) tijdens Festival Musiq3\, evenals bij Chamber Music for Europe\, Ensemble Unisson ASBL\, Cultuurcentrum Schoten\, de Supernova Concerts en het OstbelgienFestival. \nLeden van het kwartet \nEerste viool: Chloé Phelps\nTweede viool: Emile Nelissen\nAltviool: Adrien Fonteneau\nCello: Ombeline Gasnier
URL:https://www.musicorum.be/event/quatuor-taurus/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2026/05/260118-schoten-quator-aeterna©pdg-5761-1-1-Copie-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260723T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260723T130000
DTSTAMP:20260722T014009
CREATED:20260508T102143Z
LAST-MODIFIED:20260513T082808Z
UID:5910-1784808900-1784811600@www.musicorum.be
SUMMARY:Claudine Orloff en Burkard Spinnler - piano vierhandig
DESCRIPTION:Miniaturen voor piano vierhandig van Debussy\, Rodrigo en van Rossum \nC. Debussy\nPetite Suite \nEn bateau\nCortège\nMenuet\nBallet \nJ. Rodrigo\nAtardecer\nGran Marcha de los Subsecretarios (1941) \nF. van Rossum\nTwaalf Miniaturen op. 55 (2004) \n1 – Prélude\n2 – Cantilène\n3 – Psaume\n4 – Capriccio\n5 – Arioso\n6 – Scherzo\n7 – Pastorale\n8 – Pierrot\n9 – Toccata\n10 – Marche\n11 – Élégie\n12 – Finale \n  \n \nDuo Orloff  & Spinnler \nAls onvermoeibare ontdekkingsreizigers van het repertoire voor twee piano’s en piano vierhandig traden Claudine Orloff & Burkard Spinnler onder meer op tijdens de Concerts de Midi van Brussel en Antwerpen\, het Festival Musique en Sorbonne\, het Festival van Wallonië en het Festival des Midis-Minimes\, evenals in Duitsland\, Spanje\, Frankrijk en Nederland. Daarnaast maakten zij verschillende live-opnames voor de RTBF en voor France Musique. \nIn 2004 vertrouwde Frédéric Van Rossum hen de creatie toe van zijn Miniatures op. 55 voor piano vierhandig\, een werk dat aan hen werd opgedragen. \nZij namen de Zes Triosonates van J.S. Bach op in een transcriptie voor twee piano’s (Fuga Libera FUG 572) en publiceerden onlangs bij Éditions Symétrie (Lyon) een langverwachte nieuwe kritische uitgave van de partituur van de 12 Walsen en Finale voor piano vierhandig van de Elzasser componiste Marie Jaëll (1846–1925). \nVijfmaal gaven zij aanleiding tot de compositie van nieuwe werken voor twee piano’s: zij verzorgden de creatie van Duotango van Daniel Capelletti in maart 2011\, Kobold van Jacqueline Fontyn in maart 2015\, het Quartett voor twee piano’s en percussie van Christoph Wünsch in oktober 2021 (met percussionisten Louison Renault en Pierre Quiriny)\, Arcanes van J. Fontyn in 2021 en Atlàntida van Anna Cazurra in april 2025. \nIn 2013 brachten zij meermaals het volledige oeuvre voor twee pianisten van Francis Poulenc. \nIn 2018 bedachten zij\, als eerbetoon aan Claude Debussy\, een concertvoorstelling waarin werken voor twee pianisten werden gecombineerd met de mooiste brieven van de componist. Deze voorstelling brachten zij meerdere keren samen met de acteurs Christian Labeau en Jacques Neefs. \nDe orkestrale klankkleuren van hun duo komen bijzonder goed tot hun recht in werken zoals de Sonate voor twee piano’s en slagwerk van B. Bartók\, Visions de l’Amen van O. Messiaen en Catharsis van Frederik van Rossum. \nHun recente cd met werken voor piano vierhandig van Marie Jaëll en van haar twee compositieleraars en vrienden\, Franz Liszt en Camille Saint-Saëns\, verschenen in 2024 bij CYPRES\, werd enthousiast onthaald door de pers. \n  \n  \n  \n  \n  \n  \n  \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/claudine-orloff-et-burkard-spinnler-piano-a-quatre-mains/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2026/05/IMG_3561-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260724T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260724T130000
DTSTAMP:20260722T014009
CREATED:20260508T110723Z
LAST-MODIFIED:20260513T083458Z
UID:5925-1784895300-1784898000@www.musicorum.be
SUMMARY:Pierre Fontenelle en Çağıl Cansu Şanlıdağ – cello en piano
DESCRIPTION:R. Wagner\nPrelude uit Tristan und Isolde (arr. voor cello en piano) \nC. Franck\nSonate voor cello en piano \n  \n\n\n \n\n\n\n\nPierre Fontenelle \n\n\n\n\nPierre Fontenelle is een Belgische cellist die geprezen wordt om de intensiteit van zijn spel\, zijn ontdekkingsgeest en het unieke karakter van zijn parcours. Hij studeerde in Luxemburg\, Namen\, Bergen en Parijs en was solocellist aan de Opéra Royal de Wallonie-Liège voordat hij zich toelegde op een internationale carrière als solist en kamermusicus. \nAls laureaat van talrijke concoursen reikt zijn repertoire veel verder dan de grote klassieke concerto’s van Haydn\, Schumann\, Dvořák en Elgar\, en omvat het ook meer bijzondere werken van componisten zoals Friedrich Gulda\, Sofia Goebaidoelina\, Pēteris Vasks en Apolline Jesupret. Daarnaast verkent hij het barokrepertoire en meer toegankelijke muzikale formats met zijn Duo Kiasma\, samen met accordeonist Frin Wolter (eerste prijs van het Concours Accordé’Opale). \nZijn discografie weerspiegelt deze voorliefde voor uiteenlopende stijlen en originele programma’s: na zijn eerste album Roots\, gewijd aan hedendaagse Amerikaanse muziek (2025)\, zal zijn tweede soloalbum Être in het voorjaar van 2027 hedendaagse Belgische muziek in de kijker zetten. \nMet een grote passie voor overdracht en onderwijs is hij docent cello aan het IMEP in Namen. \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n\nÇağıl Cansu Şanlıdağ \n\n\n\n\nÇağıl Cansu Şanlıdağ\, pianiste die bekendstaat om haar expressieve en virtuoze spel\, bouwt een internationale carrière uit op talrijke Europese podia. Zij kreeg haar opleiding in Izmir\, Bergen\, Brussel en Wenen bij gerenommeerde docenten en onderscheidde zich door de verfijning van haar interpretaties. \nZij werkte samen met verschillende prestigieuze orkesten en trad op in grote Europese muzieksteden. Gedreven door haar passie voor de herontdekking van repertoire verdedigt zij zelden uitgevoerde werken\, onder meer samen met violist Philippe Graffin. \nAls gast van talrijke internationale festivals ontplooit zij eveneens een belangrijke pedagogische activiteit via onderwijs en masterclasses. Ze is zeer actief in de kamermuziek en in internationale concoursen\, waar zij samenwerkt met vooraanstaande artiesten. \nHaar eerste soloalbum\, uitgebracht bij Pavane Records\, betekende een nieuwe mijlpaal in haar artistieke parcours.
URL:https://www.musicorum.be/event/pierre-fontenelle-et-cagil-cansu-sanlidag-violoncelle-et-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2026/05/IMG_3565-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260728T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260728T130000
DTSTAMP:20260722T014009
CREATED:20260508T113404Z
LAST-MODIFIED:20260513T083733Z
UID:5761-1785240900-1785243600@www.musicorum.be
SUMMARY:Cathy Krier - pianorecital
DESCRIPTION:C. Debussy\nSuite bergamasque \nI. Prélude\nII. Menuet\nIII. Clair de lune\nIV. Passepied \nD. Schuler\nDe andere oever\n(werk in één deel) \nS. Prokofiev\nVisions fugitives\, op. 22 (selectie) \n  \n \nCathy Krier \nDe Luxemburgse pianiste Cathy Krier werd uitgeroepen tot “ECHO Rising Star” voor het seizoen 2015/2016 en kende groot succes in de meest prestigieuze concertzalen van Europa. Haar programma’s\, waarin klassieke en moderne periodes samenkomen\, belichten werken van Rameau\, Schubert\, Ravel en Berg. Zij werkte samen met vooraanstaande componisten zoals Wolfgang Rihm\, Konstantia Gourzi\, Catherine Kontz en Denis Schuler. \nCathy’s passie voor muziek drijft haar voortdurend om conventies te overstijgen. Zij houdt ervan om aan bijzondere projecten te werken en haar grenzen te verleggen om zichzelf te overtreffen en zowel haar eigen nieuwsgierigheid als die van haar publiek te prikkelen. Dit omvat zorgvuldig uitgewerkte soloprogramma’s\, samenwerkingen met choreografen zoals Elisabeth Schilling (Hear Eyes Move met de piano-etudes van György Ligeti)\, muzikale reizen voor jong publiek (Clara! – een compositorische reis met werken van Clara Schumann en Catherine Kontz\, in scène gezet door Tobias Ribitzki)\, muziektheater (Funeral Blues – the missing cabaret\, geregisseerd door Olivier Fredj)\, projecten met haar kamermuziekpartners Laurence Koch (viool) en Nils Kohler (klarinet)\, evenals een jaarlijkse yogacyclus in de Philharmonie Luxembourg. \nIn 2022 richtte Cathy het Catch Music Festival in Luxemburg op\, met als doel jonge en ervaren musici samen te brengen om het plezier van muziek en een opmerkelijk kamermuziekrepertoire te delen. \nHaar cd’s — Rameau\, Ligeti\, Piano – 20th Century en Masques — allen uitgebracht bij Cavi-Music\, kregen uitstekende recensies. Haar opname van de piano-etudes van György Ligeti\, verschenen in augustus 2021\, wordt beschouwd als een referentieopname. In september 2024 bracht zij een nieuw album uit\, Piano Poems\, op het Duitse label GENUIN\, waarin zij de band tussen muziek en literatuur onderzoekt. \nCathy Krier werd geboren in Luxemburg en begon piano te spelen op vijfjarige leeftijd aan het Conservatorium van Luxemburg. Op haar veertiende werd zij toegelaten tot de virtuositeitsklas van Pavel Gililov aan de Hochschule für Musik und Tanz in Keulen. Daarnaast kreeg zij les van Dominique Merlet\, Robert Levin\, Homero Francesch en Andrea Lucchesini\, bij wie zij haar studies voortzette aan de Scuola di Musica di Fiesole. Op vijftienjarige leeftijd nam zij Beethovens Vierde Pianoconcerto op met het Lets Kamerfilharmonisch Orkest onder leiding van Carlo Jans. \nSinds 2018 is Cathy Krier docente piano aan het Conservatorium van de Stad Luxemburg\, waar zij eveneens met haar familie woont.
URL:https://www.musicorum.be/event/recital-cathy-krier/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2026/05/Cathy-Krier-piano.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260729T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260729T130000
DTSTAMP:20260722T014009
CREATED:20260509T081857Z
LAST-MODIFIED:20260513T084017Z
UID:5945-1785327300-1785330000@www.musicorum.be
SUMMARY:Andrew Hardy & Yannick Van de Velde - viool & pianorecital
DESCRIPTION:F. Busoni\nSonate voor viool nr. 2 in e mineur\, op. 36a \nI. Lent\nII. Presto\nIII. Andante\, plutôt grave\nIV. Vivace \nR. Strauss\nSonate voor viool in Es majeur\, op. 18 \nI. Allegro\, maar niet te veel\nII. Improvisatie: Andante cantabile\nIII. Finale: Andante – Allegro \n  \n \n  \nAndrew Hardy en Yannick Van de Velde \nAndrew Hardy werd geboren in Baltimore (Verenigde Staten). Op 15-jarige leeftijd debuteerde hij als solist met het Baltimore Symphony Orchestra in het vioolconcerto in g mineur van Max Bruch. Hij studeerde aan het Peabody Conservatory van de Johns Hopkins University\, waar hij zijn diploma met grote onderscheiding behaalde en de eerste prijzen voor concerto en recital won. Tot zijn docenten behoren Dorothy DeLay en Leon Fleisher. \nIn 1983 ontving hij de Isaac Stern Special Prize en was hij laureaat van de Koningin Elisabethwedstrijd. Hij nam talrijke cd’s op voor de labels Talent\, Olympia en Calliope\, die onder meer werden bekroond met Diapason-prijzen voor werken van Johannes Brahms en sonates opgedragen aan Eugène Ysaÿe. \nYannick Van de Velde is een van de meest actieve pianisten van zijn generatie. Hij geeft meer dan 50 concerten per jaar\, is tevens docent aan de conservatoria van Luxemburg en Darmstadt (Duitsland)\, en is artistiek directeur van Piano Fest en het festival Musicorum in het Koninklijk Museum van Brussel. \nGeboren in een muzikale familie werd hij al vroeg gefascineerd door muziek. Hij begon piano te spelen op vijfjarige leeftijd. Zijn groeiende passie leidde hem op een rijk en voortdurend evoluerend artistiek pad. \nYannick Van de Velde won prijzen in talrijke nationale en internationale concoursen\, waaronder het Los Angeles Piano Competition\, het Honens Concours in Canada\, het prestigieuze Busoni Concours in Bolzano (Italië)\, het Koningin Elisabeth Concours (2013\, Walckiers-Carbonelle Prijs)\, het Virtuoso & Belcanto Piano Competition in Lucca (Italië) en het International Piano Campus Concours in Parijs (Frankrijk). \nMet een grote interesse in hedendaagse muziek bracht hij wereldpremières van “Chanson” voor piano en orkest van Jean-Frédéric Neuburger en “Dream” van Frédéric Rzewski. \nYannick Van de Velde trad op in meer dan 40 landen wereldwijd\, onder meer in prestigieuze zalen zoals de Philharmonie van Berlijn (Duitsland)\, het Lincoln Center in New York\, de Zipper Hall in Los Angeles\, de Philharmonieën van Keulen en Essen\, het Gewandhaus in Leipzig\, de Elbphilharmonie in Hamburg\, de Tonhalle in Düsseldorf\, Bozar in Brussel\, het Museum van de Akropolis in Athene (Griekenland)\, de Salle du Régent in Crans-Montana (Zwitserland)\, het Palacio de Festivales in Santander (Spanje)\, het Daguan Theatre in China en de Jack Singer Hall in Calgary (Canada)\, onder andere.
URL:https://www.musicorum.be/event/andrew-hardy-yannick-van-de-velde-recital-violon-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2026/05/IMG_3569.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260730T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260730T130000
DTSTAMP:20260722T014009
CREATED:20260513T084805Z
LAST-MODIFIED:20260523T140936Z
UID:5954-1785413700-1785416400@www.musicorum.be
SUMMARY:Elsa de Lacerda en Matthieu Idmtal - viool en piano
DESCRIPTION:E. Grieg (1843–1907)\nSonate nr. 3 in c mineur\, op. 49 \nAllegro molto e appassionato\nAllegretto espressivo alla Romanza\nFinale: Allegro animato \nE. Grieg (1843–1907)\nSolveigs lied (Peer Gynt) \n  \n \nElsa de Lacerda \n“Charisma\, aanwezigheid\, technische beheersing: de viool van Elsa de Lacerda straalt een rijke en betoverende klank uit\, ten dienste van een grenzeloze verbeelding\, finesse en vrijheid.” Tully Potter – The Strad \nAl vroeg werd zij opgemerkt om de bijzonderheid van haar muzikale temperament. Op veertienjarige leeftijd ontving Elsa de Lacerda de Medaille van de Regering na haar overwinning in het Crédit Communal-concours. Enkele maanden later maakte zij haar solodebuut met het Orchestre Philharmonique Royal de Liège\, de eerste stap in een carrière die wordt gekenmerkt door hoge artistieke eisen\, nieuwsgierigheid en een diepe verbondenheid met de kamermuziek. \nZij studeerde aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel in de klas van Endré Kleve\, waar zij vijf eerste prijzen en verschillende hogere diploma’s met grote onderscheiding behaalde. Gedreven door een voortdurende behoefte aan verbreding vervolmaakte zij haar opleiding in de Verenigde Staten aan het Eastern Music Festival en in Italië aan de Accademia Musicale Chigiana. \nHaar affiniteit met kamermuziek ontwikkelde zich onder invloed van meesters als Walter Levin\, Rainer Schmidt\, Heime Müller\, Natalia Prischepenko en Eberhard Feltz\, wier onderwijs haar benadering van het repertoire blijvend heeft gevormd. \nZestien jaar lang was zij eerste violiste van het Quatuor Alfama\, waarmee zij een intense concertactiviteit ontwikkelde op de belangrijkste Europese podia. Zij trad onder meer op in Bozar\, deSingel\, de Philharmonie de Paris\, de Cité de la Musique\, het Grand Théâtre de Genève\, de Philharmonie Luxembourg\, het Musée d’Orsay en Flagey. Daarnaast was zij te horen op talrijke festivals\, waaronder het Festival d’Ambronay\, de Flâneries Musicales de Reims\, het Festival Artonov\, het Festival van Alcobaça\, evenals de festivals van Crans-Montana en van de Zwitserse radio. \nHaar discografie\, met negen opnames voor de labels Musica Ficta\, Fuga Libera\, Cyprès en Harmonia Mundi\, wordt regelmatig geprezen door de Belgische en internationale pers. Haar album Still Schubert\, uitgebracht bij Cyprès\, werd in 2020 bekroond met een Octave de la Musique. \nTot haar recente projecten behoren Change (2023)\, opgenomen voor het label Cyprès\, een programma met elf creaties geïnspireerd door revolutionaire en verzetsliederen\, evenals Kiki à Paris (2024)\, ontwikkeld met mezzo-sopraan Albane Carrère en gitariste Magali Rischette. Dit laatste project\, een hommage aan Kiki de Montparnasse\, verkent op verfijnde wijze de gevoelige verbindingen tussen Franse melodie en het ontstaan van het chanson. \nNaast haar carrière als uitvoerend musicus ontwikkelt Elsa de Lacerda al meer dan twintig jaar een erkende activiteit als journalist en muziekcriticus. Als producer en presentatrice bij Musiq3 (RTBF) gedurende veertien jaar creëerde zij onder meer het dagelijkse programma Autour de Midi\, gewijd aan concert- en discotheekactualiteit. Zij presenteerde eveneens meermaals de Koningin Elisabethwedstrijd voor radio en televisie. \nZij werkt als criticus samen met Le Soir\, La Libre Belgique en Le Vif/L’Express en neemt deel aan de “luistertafel” van Musiq3. Sinds 2026 schrijft zij ook voor het tijdschrift Diapason. \nElsa de Lacerda bespeelt een Florentijnse viool van Tomaso Carcassi uit 1766\, genereus ter beschikking gesteld uit de collectie van Michaël Guttman. \n \nMatthieu Idmtal \n“Ik heb Sofronitsky\, Gilels\, Richter en Ashkenazy beluisterd — allemaal grote vertolkers van Scriabin. De jonge pianist Matthieu Idmtal heeft het potentieel om zich bij deze selecte groep te voegen.”\n— The American Record Guide \n“Hij speelt met grote gevoeligheid\, met flair en verbeelding\, en vooral met veel poëzie.”\n— Radio Klara \n“De Belgische pianist Matthieu Idmtal creëert een wonderlijk kleurrijke en diepe klankwereld die mij niet alleen heeft verrast\, maar nog meer volledig heeft geboeid. Zijn brede technische vocabulaire leidt tot interpretaties die op schitterende wijze sonore schoonheid en onweerstaanbare welsprekendheid combineren.”\n— Opus Klassiek \nMatthieu Idmtal heeft zich inmiddels gevestigd op de nationale en internationale concertpodia en wordt geprezen door pers en publiek. Laureaat van meer dan 15 internationale concoursen was hij te gast in de belangrijkste Belgische zalen zoals Bozar\, Flagey\, De Bijloke\, deSingel\, Concertgebouw Brugge\, de Philharmonie van Luik en de Handelsbeurs\, en nam hij deel aan internationale festivals zoals het Klara Festival\, Festival Musiq’3\, Les Sommets du Classique (Zwitserland)\, Palermo Classica (Italië)\, Musicales en Côte chalonnaise (Frankrijk)\, Les Sommets Musicaux de Gstaad (Zwitserland)\, Festival Musical d’Arcangues (Frankrijk)\, Festival Zeeuwsch-Vlaanderen (Nederland)\, de Festivals van Wallonië\, enz. \nHij heeft inmiddels drie cd’s op zijn naam: de integrale sonates voor viool en piano van Edvard Grieg (2017)\, samen met violiste Maya Levy; de 12 Etudes op. 8 en de 24 Preludes op. 11 van Alexander Scriabin (2018); en de pianosonate op. 7 en de 14 Lyrische stukken van Edvard Grieg (2021)\, uitgebracht bij Piano Classics. De twee laatste cd’s ontvingen de prijs “Keuze van Klara” van Radio Klara en een vijfsterrenrecensie in het tijdschrift Classica. \nAls vooraanstaand vertolker van de muziek van Scriabin wijdde Matthieu Idmtal talrijke recitals aan de componist en trad hij meermaals op voor de Europese Scriabin-vereniging. Als muzikant\, gevoelig en verfijnd\, met een grote poëtische intensiteit\, gaf hij recitals en concerten met orkest in België\, Italië\, Nederland\, Frankrijk\, Duitsland\, Groot-Brittannië\, Zwitserland\, Letland en Spanje. \nOok gepassioneerd door kamermuziek won hij verschillende prijzen: in pianoduo met Anastasia Kozhushko\, en als Duo Levy-Idmtal met violiste Maya Levy. Dit onder meer in concoursen zoals de Youth ’n Classic Prize (België)\, het Concorso Internazionale San Cristoforo (Italië) en de publieks- en persprijs op het Internationaal Kamermuziekconcours van Almere (Nederland). \nHij werd eveneens verkozen tot Supernova (België)\, wat hem een tournee door het hele land opleverde. Het repertoire van Matthieu Idmtal strekt zich uit van de barok tot hedendaagse muziek\, met een bijzondere interesse voor romantische en postromantische muziek\, met Frédéric Chopin en Alexander Scriabin als favoriete componisten. \nZijn affiniteit met de eerste leidde tot de oprichting van de Brussels Chopin Days\, een internationale concertreeks volledig gewijd aan Chopin\, waarvan hij sinds 2013 artistiek directeur is. Hij zet zich ook in voor minder bekende werken en heeft een interesse in jazzmuziek. \nMatthieu Idmtal wordt regelmatig uitgenodigd om masterclasses te geven en maakt geregeld deel uit van jury’s van nationale en internationale wedstrijden. Onder de docenten die zijn muzikale vorming hebben begeleid en zijn loopbaan hebben beïnvloed\, spreekt hij met bijzondere dankbaarheid over Frima Nakhimovitch\, Maria Andreeva en Vitaly Samoshko.
URL:https://www.musicorum.be/event/elsa-de-la-cerda-en-matthieu-idmtal-viool-en-piano/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2026/05/IMG_3572-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260731T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260731T130000
DTSTAMP:20260722T014009
CREATED:20260509T100317Z
LAST-MODIFIED:20260513T093709Z
UID:5972-1785500100-1785502800@www.musicorum.be
SUMMARY:Dihang Gao & Liu Shichang\, piano vierhandig
DESCRIPTION:C. Debussy\n“Petite Suite” \nEn bateau\nCortège\nMenuet\nBallet \nG. Fauré\n“Dolly”\, op. 56 \nBerceuse\nMi-a-ou\nLe jardin de Dolly\nKitty-valse\nTendresse\nLe pas espagnol \nM. Ravel\n“Ma mère l’Oye” \nPavane van Doornroosje\nKlein Duimpje\nLaideronnette\, keizerin van de pagodes\nDe gesprekken van de Schone en het Beest\nDe betoverde tuin \n  \n \nDihang Gao \nGao Dihang\, geboren in 2001\, begon op 3-jarige leeftijd met pianostudie. Zij studeerde aan de aan het Conservatorium van Shenyang verbonden middelbare school en vervolgde daarna haar bachelorstudies aan het Conservatorium van Tianjin. Momenteel volgt zij een masteropleiding aan de École Normale de Musique de Paris. \nTijdens haar opleiding studeerde zij bij verschillende gerenommeerde docenten en nam zij deel aan talrijke masterclasses. Zij is laureate van meerdere internationale pianoconcoursen (waaronder eerste prijzen in Beethoven- en Chopinconcoursen\, in Rusland en in Shanghai) en treedt sinds 2017 regelmatig op in solorecitals en diverse concerten. \n  \n \nLiu Shichang \nLiu Shichang\, geboren in 2001 in China\, begint op jonge leeftijd met pianostudie en wordt opgeleid door Nogi Nariya. In 2016 wordt hij toegelaten tot de school verbonden aan het Conservatorium van Tianjin\, waar hij meerdere studiebeurzen voor uitmuntendheid behaalt. \nSinds 2024 vervolgt hij zijn studies aan de École Normale de Musique de Paris in de klas van Marian Rybicki. Hij werkte samen met Pan Chun\, Eliane Reyes en Jonas Vitaud en krijgt begeleiding van talrijke gerenommeerde pianisten. Professor Mark Silverman omschrijft hem als een “uitzonderlijke pianist”. \nHij treedt op in zalen zoals de Salle Cortot\, de Salle Rossini\, het Musée Jean-Jacques Henner en het Beijing Theatre. Als laureaat van talrijke internationale concoursen behaalde hij onder meer de eerste prijs op het Arcadia Concours (2024)\, de eerste prijs op New Talents (2024) en de tweede prijs op het Concours van het Liszt Centrum (2024).
URL:https://www.musicorum.be/event/dihang-gao-liu-shichang-piano-a-quatre-mains/?lang=nl
LOCATION:Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België – Auditorium 490\, Regentschapsstraat 3\, Brussel\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2026/05/IMG_3632.jpeg
END:VEVENT
END:VCALENDAR