BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Musicorum - ECPv6.11.2.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://www.musicorum.be
X-WR-CALDESC:évènements pour Musicorum
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Paris
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250801T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250801T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T094857Z
LAST-MODIFIED:20250610T132717Z
UID:5076-1754050500-1754053200@www.musicorum.be
SUMMARY:Duarte Soares : Piano
DESCRIPTION:E. Tritto :\nAtanos (2023) (Lauréat du Concours de Composition Andrée Charlier) \nF. Liszt : Bénédiction de Dieu dans la solitude \nI. Stravinsky : Piano Rag Music \nS. Rachmaninov : \nDaisies\, op.38 nº3 \n\nWhere Beauty Dwells\, op.21 nº7 (arr. E. Wild)\nLilacs\, op.21 nº5\n\nA. Scriabin : Fantasy in B minor\, op.28 \nI. Stravinsky : Circus Polka – For a Young Elephant \n  \n \nDuarte Soares \nDuarte Soares\, né au Portugal\, a commencé à jouer du piano à l’âge de 5 ans. Il a obtenu ses diplômes de Bachelor et de Master au Conservatoire Royal de Bruxelles sous la direction de Daniel Blumenthal. Duarte a participé à des masterclasses avec des pianistes renommés tels que Jean Fassina\, Boris Berman\, Henry Kramer\, Markus Groh\, Óscar Colomina i Bosch\, Bjorn Lehmann\, Milana Chernyavska et Yannick Van de Velde\, parmi d’autres. \nActuellement\, il travaille comme accompagnateur pour les classes de violon au Conservatoire Royal de Bruxelles. Duarte a remporté de nombreux prix dans diverses compétitions\, notamment des premiers prix au Concours Cidade de Gaia\, au Concours de Piano de Póvoa de Varzim et au Concours Adelina Caravana. Il a également obtenu des deuxièmes prix au Concours de Piano de Liège (2024)\, au Concours Andrée Charlier (2024) et au Concours International de Piano Bell’Arte (2025). Il a en outre reçu une bourse Bärenreiter. \nIl se produit régulièrement dans des salles de concert au Portugal\, en Espagne\, en Belgique et au Danemark\, tant en tant que soliste qu’en récital de musique de chambre. Notamment\, Duarte a interprété le Concerto n° 5 de Beethoven avec l’Orquestra do Norte et a collaboré avec des chefs d’orchestre tels que Fernando Marinho et Óscar Colomina i Bosch. \nDuarte a été invité à deux reprises à participer au Thy Chamber Music Festival au Danemark. Il s’est également produit au Festival Resonances et au Festival Ars Musica en Belgique. Ses performances ont été enregistrées pour Porto Pianofest et Klara Radio\, aux côtés d’Alexander Declerq et João Pedro Gonçalves. De plus\, son concert avec João Pedro Gonçalves et Sofia Manvati a été diffusé en direct sur Antena 2\, une station de radio classique. \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/duarte-soares-piano/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Duarte-Soares.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250805T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250805T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T094929Z
LAST-MODIFIED:20250805T100146Z
UID:4980-1754396100-1754398800@www.musicorum.be
SUMMARY:Jinkyun Kim & Ahra Cho : Récital clarinette & piano
DESCRIPTION:Francois Devienne deuxième sonate pour clarinette et piano\n-allegro con spiritoso \n-adagio \n-allegretto \n\nPierre Boulez \nDomaines pour clarinette solo \n  \nF. Chopin:\nBallade No.3 in A-flat major\, Op. 47 \nC. Saint-Saëns:\nPhilippe Gaubert \nFantasie pour clarinette et piano \n  \n\nJinkyun Kim \nJinkyun Kim a commencé à étudier la clarinette à l’âge de 12 ans en Corée du Sud avec le professeur Jerry Chae. À l’âge de 15 ans\, il est parti à Paris pour étudier au CRR de Paris\, où il a suivi pendant six ans les cours de Florent Héau et Alexandre Chabod. Depuis 2021\, il poursuit ses études avec Annelien Van Wauwe au Conservatoire Royal d’Anvers\, en Belgique. Actuellement\, il continue ses études à Anvers avec Julien Hervé et Annelien Van Wauwe. \nIl a acquis une expérience en concours\, notamment avec un premier prix au Concours de Picardie à Amiens (France) en 2016\, et un deuxième prix au Concours International d’Osaka (Japon) en 2015. En outre\, en 2014\, il a obtenu la deuxième place au Concours Ewha Kyunghyang en Corée\, et en 2012\, il a remporté le premier prix dans la catégorie clarinette et le deuxième prix toutes catégories confondues au Concours Kookmin Ilbo & Hansae University en Corée. Enfin\, il a réussi l’audition de la Fondation Kumho en 2014. Il se produit régulièrement en concert en Europe et en Corée du Sud. Cette année\, il a joué la clarinette basse dans l’opéra La Clemenza di Tito de Mozart à Anvers. \nEn 2023\, il a donné un récital collaboratif en Corée du Sud dans une galerie d’art\, en tant qu’artiste invité aux côtés du peintre Sung-Jin Kim. Il a participé au Festival de musique de chambre 2022 au Conservatoire Royal d’Anvers avec le violoncelliste Justus Grimm et la pianiste Diana Ketler. En juin 2021\, à Paris\, il a interprété Ostelied de Philippe Hersant pour quintette à vent et piano\, en présence du compositeur. De 2016 à 2021\, il s’est produit dans diverses formations de musique de chambre : quintette à vent avec piano\, trios et duos. \nEn 2019\, il a joué la clarinette solo dans Samstag aus Licht de Stockhausen à la Philharmonie de Paris (salle Cité de la Musique)\, et a également participé à L’Orfeo de Berio dans la même salle\, la même année. Il a donné son récital de début à Paris en 2019 avec un programme de compositeurs français. En 2016\, il a fait ses débuts en Corée du Sud avec un récital à la Kumho Art Hall. En 2015\, il a joué en tant que clarinettiste principal de l’orchestre de la Yewon School à la salle de concert du Seoul Arts Center. \nActuellement\, il se prépare pour les trois plus grands concours internationaux de clarinette\, considérés comme les Jeux olympiques de la clarinette \n \nAhra Cho  \nAhra Cho est une pianiste originaire de Corée du Sud. Elle est diplômée de l’Université de Gwangju en Corée\, où elle a étudié avec les professeurs Tae-Hyung Kim et Yun-Mi Kim. Elle a ensuite poursuivi ses études au Conservatoire Royal d’Anvers auprès de Sergei Edelmann\, où elle a obtenu son master avec les félicitations du jury à l’unanimité. \nElle a remporté plusieurs prix dans divers concours en Europe\, notamment le 1er prix au 11e Concours International Propiano en Espagne\, le 2e prix au North International Music Competition en Suède\, le 3e prix au Franz Liszt Center International Piano Competition en Espagne\, le 3e prix au London International Music Competition\, le 3e prix au Medici International Music Competition au Royaume-Uni\, et le 3e prix au Amadeus International Music Competition en Autriche. \nLa pianiste Ahra Cho a été sélectionnée comme jeune artiste du groupe professionnel Croisez\, en Corée. Elle s’est produite à la Hearts Art Hall à Séoul\, où elle a été reconnue comme artiste officielle de Croisez\, ce qui lui a valu plusieurs invitations à des concerts\, notamment au concert du Nouvel An. \nElle a également donné de nombreux concerts à la Kumho Art Hall\, une salle de récital prestigieuse en Corée\, dans des formats variés tels que récital solo\, duo et musique de chambre. \nEn Belgique\, elle a donné plusieurs concerts\, dont un récital de piano à Anvers\, un concert avec concerto pour piano à Anvers\, ainsi que des participations à des festivals de musique de chambre et de duos. À son retour en Corée\, elle a été sélectionnée comme artiste émergente par Amuse Sound\, une agence spécialisée dans la musique classique. Elle y a donné un récital solo et continue depuis à se produire régulièrement\, en développant un style artistique personnel et affirmé. \nActuellement\, elle donne des récitals et enseigne le piano en Corée auprès d’étudiants en formation musicale.
URL:https://www.musicorum.be/event/jinkyun-kim-ahra-cho-recital-clarinette-piano/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Jinkiyun-et-Ahra-montage-site.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250806T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250806T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T094938Z
LAST-MODIFIED:20250601T094938Z
UID:4999-1754482500-1754485200@www.musicorum.be
SUMMARY:Samuel Nemtanu : Récital de violon
DESCRIPTION:Henrik Strindberg (b. 1954):\nFemte Strängen (The Fifth String) \nJ.S. Bach:\nChaconne (extrait de la Partita No. 2) \nF. Kreisler:\nRecitativo and Scherzo-Caprice\, Op. 6 \nCarola Bauckholt (b. 1959):\nDoppelbelichtung (2016) pour violon solo et électronique \n  \nSamuel Nemtanu \nLe violoniste français Samuel Nemtanu est renommé pour la chaleur de son timbre\, la profondeur de son expression et sa voix musicale singulière. Né à Bordeaux dans une famille de musiciens\, il commence le violon à l’âge de trois ans et se consacre depuis à l’exploration de tout le spectre de son instrument. Sa curiosité innée et son ouverture artistique l’ont mené vers une carrière éclectique\, allant du répertoire classique à la création contemporaine\, en passant par l’expérimentation électronique. \nAvec son tout nouveau programme solo\, The Fifth String\, Nemtanu s’aventure en terrain audacieux\, présentant des œuvres pour violon seul et électronique de compositeurs contemporains. Il a collaboré étroitement avec des compositeurs tels que Lorenzo\nBianchi-Hoesch\, Annelies Van Parys\, Aftab Darvishi\, Calliope Tsoupaki\, Wim Hendrickx et Cassandra Miller. \nSamuel Nemtanu s’est produit sur les grandes scènes internationales\, notamment à la Philharmonie de Paris\, à l’Auditorium du Louvre\, à la Salle Philharmonique de Liège\, au Studio 4 de Flagey et au Concertgebouw de Bruges. Il est second violon solo de l’Orchestre Philharmonique de Bruxelles et a été membre central de Les Dissonances\, ensemble sans chef d’orchestre acclamé pour sa relecture novatrice du répertoire symphonique. \nPassionné de musique de chambre\, Nemtanu est cofondateur de l’ensemble Carousel Chamber Music Ensemble\, basé à Bruxelles\, et se produit régulièrement aux côtés d’artistes tels que Annelien Van Wauwe\, Agnès Clément\, Louis Rodde\, Anneleen Lenaerts\, Wies De Boevé\, Charlotte Wajnberg\, Přemysl Vojta\, Marceau Lefèvre\, Alexandra Soumm et Vineta Sareika. \nEn 2025\, Samuel a fondé le quatuor à cordes Fūga (mot japonais désignant l’élégance\, le raffinement et la grâce) avec Misako Akama (violon solo de la BNO)\, Elaine Ng (alto solo de l’ASO) et Joao Gonçalves\, un quatuor basé en Belgique. \nTrès engagé dans la pédagogie\, Nemtanu est professeur de violon à la LUCA School of Arts – Institut Lemmens à Louvain. Depuis 2019\, il encadre les jeunes violonistes de Youth Orchestra Flanders et donne régulièrement des masterclasses\, notamment au Festival de Musique de Huilo Huilo au Chili et à la masterclass Carousel Chamber Music à Courtrai. \nSamuel Nemtanu a étudié auprès de Boris Garlitsky au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et de Shmuel Ashkenasi à la Roosevelt University de Chicago. Lauréat du Premier Prix du Concours International Henri Koch à Liège\, il a également enrichi sa formation auprès de musiciens tels que Augustin Dumay\, Dora Schwarzberg\, Ivry Gitlis\, Jean-Jacques Kantorow\, Hagai Shaham\, Haim Taub et David Grimal.
URL:https://www.musicorum.be/event/samuel-nemtanu-recital-de-violon/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/thumbnail_Samuel-Nemtanu_couleur.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250807T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250807T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T094946Z
LAST-MODIFIED:20250601T101313Z
UID:5082-1754568900-1754571600@www.musicorum.be
SUMMARY:Trio Jenlis : Violon\, violoncelle\, harpe
DESCRIPTION:Karol Beffa (né en 1973) :\nSoleil Noir (œuvre dédiée au Trio Jenlis) \nMélanie (Mel) BONIS (1858-1937) :\nSoir ! en ré majeur\, op. 76 \nClaude Debussy (1862-1918) :\nClair de lune extrait de la Suite bergamasque L. 75 \nMaurice Ravel (1875-1937) :\nSonate pour violon et violoncelle M. 73 (Allegro et Très vif) \nHenriette Renié (1875-1956) :\nTrio pour violon\, violoncelle et harpe en si bémol majeur \n\n1er mouvement : Allegro Risoluto\n\n\nTrio Jenlis \nLe Trio Jenlis est composé de trois frère et soeurs; Mathilde (violoniste)\, Axel (violoncelliste) et Héloïse de Jenlis (harpiste). Ils sont tous les trois diplômés de conservatoires supérieurs internationaux : Saint-Pétersbourg pour Axel\, Bruxelles et Dublin pour Mathilde\, Bruxelles et Milan pour Héloïse \n​Grâce à la grande harmonie des timbres des trois instruments\, ainsi qu’à la complicité de ces trois frère et sœurs\, les concerts du Trio Jenlis offrent des moments musicaux uniques. \nDepuis leur plus jeune âge\, ils ont acquis une belle expérience dans le domaine de la musique de chambre en participant à de nombreux festivals de musique classique. \n​Le trio pour violon\, violoncelle et harpe est une formation peu fréquente dont le magnifique répertoire est méconnu du public. Le trio Jenlis se réjouit donc de le promouvoir. Pour étoffer le répertoire de leur formation\, en 2019\, le trio a commandé une œuvre au compositeur Karol Beffa (compositeur de l’année aux Victoires de la Musique 2013 et 2018). \nEn 2019 le Trio Jenlis enregistre son premier album\, « Musique française pour harpe violon et violoncelle » \nAvec sa formation originale\, le Trio Jenlis propose aussi une grande variété d’arrangements de pièces connues et des œuvres moins connues. Il développe notamment un répertoire de musique de film. \n​En 2021 le Trio Jenlis est sélectionné aux Tournées Propulse. \nChaque œuvre interprétée est présentée oralement par Axel  (MPhil in Music Studies from the University of Cambridge (Cantab.))\, rendant les concerts accessibles à tous les publics.
URL:https://www.musicorum.be/event/trio-jenlis-violon-violoncelle-harpe/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Trio-Jenlis-Full-size-central-spotlight-no-writing-trio-moved-left-less-copie-2-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250808T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250808T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T094955Z
LAST-MODIFIED:20250802T155627Z
UID:5071-1754655300-1754658000@www.musicorum.be
SUMMARY:Ionut Cibotariu et Oscar Ying : Piano
DESCRIPTION:Franz Liszt :\nSonate pour piano en si mineur\, S. 178 \nFranz Liszt :\nEtude d’exécution transcendante no. 10 en fa mineur\,\nS. 139 « Appassionata » \nInterprété par Ionut Cibotariu \nF.Chopin:\n1ère ballade opus 23 \nInterprété par Oscar Ying \n  \n \nIonut Cibotariu  \nIonut Cibotariu est un pianiste roumain\, né en 1994 dans une famille de musiciens. Sa passion pour le piano se révèle à l’âge de 5 ans\, lorsque son père\, également musicien\, commence à lui donner des leçons. À l’âge de 7 ans\, il poursuit sa formation musicale à l’école de musique de Constanța\, en Roumanie. À quatorze ans\, il est admis au prestigieux Lycée de Musique « George Enescu » à Bucarest\, où il bénéficie d’une bourse de la BCR\, Banque Commerciale Roumaine\, qui soutient son développement artistique. C’est dans ce cadre qu’il commence à se distinguer par son talent exceptionnel. \nIl poursuit sa formation avec des études au Conservatoire de Genève (Suisse)\, auprès de Cédric Pescia. Ionut Cibotariu a eu l’opportunité d’enrichir son répertoire et ses compétences à travers de nombreuses masterclasses avec des pianistes et pédagogues de renom tels que Walter Kraft (Allemagne)\, Csiky Boldiszar (Roumanie)\, Dan Grigore (Roumanie)\, Dana Borșan (Roumanie) et Karine Lechner (Belgique). Ces rencontres lui ont permis de forger son propre style musical\, alliant rigueur technique et sensibilité artistique. \nAu fil des années\, il s’est distingué dans de nombreux concours nationaux et internationaux. Parmi ses distinctions les plus notables\, il remporte en 2008 le Premier Prix et le Prix Carl Filtsch au concours international « Carl Filtsch »\, ainsi que le Premier Prix et le Prix du Meilleur Pianiste à la compétition « Gradus Ad Parnassum ». Il décroche également un Deuxième Prix et un Prix Spécial « Dinu Lipatti » au concours national du même nom\, sans oublier le Premier Prix au concours international « Millenium Piano ». \nSon impressionnante carrière de jeune talent est couronnée par le Grand Prix de la Compétition Internationale « George Georgescu » et par un Diplôme de Mérite décerné par la Fondation « Remember Enescu ». Les distinctions se poursuivent avec le Premier Prix remporté à l’Olympiade nationale en 2010\, 2011 et 2012. En 2012\, il obtient également le Premier Prix et le Grand Prix à la Compétition nationale « Victor Giuleanu » de Bucarest. \nAujourd’hui\, il poursuit ses études sous la direction de Jean-Claude Vanden Eynden et continue de se produire sur les scènes internationales\, captivant le public par la virtuosité de son jeu et la profondeur de son interprétation. Avec une technique impeccable et une expressivité rare\, il s’affirme comme l’un des pianistes les plus prometteurs de sa génération. \n\n  \n \nOscar Ying \nOscar Ying a 10 ans\, mais malgré son jeune âge il a déjà remporté de nombreux prix : \n\n1er prix du Concours Claude Kahn à Paris\n1er prix du Concours « prodige » d’Arts Steinway à Paris\n1er prix du Concours Pianissima à Lille\n\nIl est actuellement en cycle 2 au Conservatoire de Lille dans la classe de David Masson.
URL:https://www.musicorum.be/event/ionut-cibotariu-et-oscar-ying-piano/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Ionut_ccNineLouvel-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250812T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250812T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T095003Z
LAST-MODIFIED:20250802T084253Z
UID:5091-1755000900-1755003600@www.musicorum.be
SUMMARY:Trio Pantoum : Trio piano\, violon\, violoncelle
DESCRIPTION: A. Arensky :\n1er mouvement du Trio op. 32 \nF. Schubert :\nTrio op. 99 : \n– Allegro moderato\n– Andante un poco mosso\n– Scherzo Allegro\n– Rondo Allegro vivace \n  \n \nTrio Pantoum  \nFondé en 2016 au Conservatoire National Supérieur de Paris\, le Trio Pantoum s’est imposé en Europe et au-delà comme l’une des meilleures jeunes formations chambristes actuelles. Déjà lauréats de nombreuses récompenses majeures à l’international (ARD de Munich\, Trio di Trieste\, Joseph Haydn à Vienne\, Osaka\, Melbourne\, Lyon\, Joseph Joachim à Weimar\, FNAPEC a Paris\,…) et acclamés dans de grandes salles sur trois continents (France\, Italie\, Belgique\, Suisse\, Angleterre\, Norvège\, Allemagne\, Autriche… mais aussi Japon et Australie)\, Hugo Meder (violon)\, Bo-Geun Park (violoncelle) et Kojiro Okada (piano) apparaissent dans de nombreux médias français et internationaux : ABC\, The Strad\, The Violin Channel\, Rai 3\, Ö1\, SBS\, Diapason\, Bachtrack\, Resmusica\, France Musique\, Archi Magazine\, Télérama… \nDéveloppant rapidement une complicité exceptionnelle sur scène et en dehors\, le trio a collaboré avec des artistes tels que Pierre Fouchenneret (violon)\, Miguel Da Silva et Paul Zientara (alto)\, Ann Lepage (clarinette)\, Aleksandra Dzenisenia (cymbalum)\, le quatuor Nerida… Ils se sont perfectionnés auprès de Patrick Jüdt\, Hatto Beyerle\, Johannes Meissl\, Xavier Gagnepain\, Miguel Da Silva\, Corina Belcea\, Claire Désert\, François Salque\, Günter Pichler\, Antonio Meneses\, des membres du Trio Wanderer et du Quatuor Ébène… \nLe Trio Pantoum est Ensemble ECMA (European Chamber Music Academy)\, Résident à Proquartet-Centre Européen de Musique de Chambre\, à la Fondation Singer-Polignac\, à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth (Belgique)\, et est Lauréat de la Fondation d’Entreprise Banque Populaire. \nEn 2025\, le Trio Pantoum sortira son premier CD à La Dolce Volta et interprétera le Triple Concerto de Beethoven avec l’Orchestre Français des Jeunes. Il se produira également à La Seine Musicale\, aux Bouffes du Nord\, à la Philharmonie de Paris\, au Concertgebouw d’Amsterdam\, au Wigmore Hall à Londres\, à l’Opéra de Monte-Carlo\, et effectuera des tournées en Allemagne\, aux États-Unis et en Italie. \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/trio-pantoum-trio-piano-violon-violoncelle/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Copyright-Gregory-Massat-3-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250813T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250813T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T095011Z
LAST-MODIFIED:20250729T114834Z
UID:5096-1755087300-1755090000@www.musicorum.be
SUMMARY:Tom De Beuckelaer : piano solo
DESCRIPTION:Scriabine : \nPoèmes Op. 32 (5’) \nRachmaninov :  \nÉtudes-Tableaux Op. 33 (30’) \nScriabine :  \nFantaisie Op. 28 (10’) \n  \n \nTom De Beuckelaer \nTom De Beuckelaer\, 24 ans\, est un pianiste accompli. Il a commencé à se produire en public dès l’âge de six ans et s’est produit avec un orchestre en Belgique à l’âge de 12 ans\, en jouant le concerto n° 20 en ré mineur\, K. 466 de Mozart. Il s’agit du 21e « Concours international de piano Fryderyck Chopin pour les enfants et les jeunes » (Pologne) 2013 ; du 9e Concours international de piano Fryderyck Chopin pour les enfants et les jeunes.(Pologne)2013 ; le 9ème concours international de piano Chopin Golden-ring (Slovénie) 2013 ; Prinses Christina Concours sud-1 à « S-Hertogenborsch » (Pays-Bas) 2014 ; le 8ème concours international de piano Rosario Marciano (Autriche) 2016 ; le 7ème concours de piano Steinway (Belgique) 2017 ; et le 21e concours international de musique « Pietro Argento » (Italie) 2018 ; le 37e concours de piano Andree Charlier (Belgique) 2019 ; le concours international de musique King’s Peak (en ligne) 2020 ; le deuxième prix du VIe concours international de musique Odin (en ligne) 2021 ; le deuxième prix du concours international du Centre Franz Liszt (en ligne) 2021. \nIl a continué à jouer des concertos pour piano avec divers orchestres tels que l’USO Leuven\, l’orchestre symphonique de Harbin\, l’Orchestra Camera dell’Instituto Italiano\, le Mozarteum Student Orchestra et a récemment fait ses débuts avec les Guides royaux de Belgique dans le troisième concerto pour piano de Rachmaninov. \nEn 2021\, Tom a reçu le titre de « Young Steinway Artist ». \nInterprète actif\, Tom voyage beaucoup et a donné des récitals aux Pays-Bas\, en Allemagne\, en Italie\, en Espagne\, en Autriche\, en Pologne\, en Slovénie\, en République tchèque\, en Lettonie\, en Belgique et en Chine. Il a également participé à des cours de maître donnés par Katarzyna Popowa-Zydron\, Wojciech Świtała\, Elisso Virsaladze\, Andras Schiff\, Jacques Rouvier\, Anna Malikowa\, Ewa Poblocka\, Cristina Ortiz et Arie Vardi. \nNé à Schiedam\, aux Pays-Bas\, Tom De Beuckelaer commence à prendre des leçons de piano à l’âge de 4 ans sous la supervision de sa mère. Il a notamment eu pour professeurs Jean-Paul Vanden Driessche et Heidi Hendrickx. En 2017\, il s’est inscrit en licence à l’université Mozarteum de Salzbourg\, dans la classe du professeur Pietro De Maria. Aleksandar Madžar au Conservatoire royal de Bruxelles& L’Académie internationale de piano d’Imola avec le professeur Boris Petrushansky. \n  \n  \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/tom-de-beuckelaer-et-clarissa-bevilacqua-violon-piano/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/06/IMG_5287-scaled.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250814T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250814T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250602T091508Z
LAST-MODIFIED:20250602T091508Z
UID:5004-1755173700-1755176400@www.musicorum.be
SUMMARY:Guadagnini Trio : Pianotrio
DESCRIPTION:J. Haydn: Trio “Gipsy” \n– Andante\n– Poco adagio\n– Finale: rondo all”Ongare \nF. Mendelssohn: Trio n.1 \n–  Molto allegro agitato\n– Andante con moto tranquillo\n– Scherzo\n– Finale \nAlina Tambrea – Armonas – Violon \nEdvardas Armonas – Cello \nYannick Van de Velde – Piano \n  \n\nGuadagnini trio \nBestaande uit drie zelfstandige solisten en winnaars van talrijke internationale wedstrijden\, heeft het Guadagnini Triozich gevestigd als een van de toonaangevende pianotrio’s van zijn generatie. Door hun verfijnde interpretaties en sprankelende energie is het trio een graag geziene gast op gerenommeerde podia en op bekende muziekfestivals zoals het Rheingau Musik Festival\, de Heidelberger Frühling en het Beethoven-Haus Bonn. \nHoogtepunten van het seizoen 2024/25 waren onder meer optredens in de Elbphilharmonie Hamburg\, de Isarphilharmonie München\, de Tonhalle Düsseldorf\, de Frauenkirche Dresden\, de Alte Oper Frankfurt en het Gewandhaus Leipzig. \nDe voortdurende zoektocht van het trio naar de essentie is zonder twijfel uniek te noemen. Met een directe en onbevooroordeelde blik benadert het Guadagnini Trio de muziek “vol lef en respect\, met aandachtige afstand en behoedzame nabijheid\, met begrip voor de creatieve ideeën van een ander en de bereidheid om met eigen kunde een nieuwe interpretatie toe te voegen.” (Ulrich Pfaffenberger\, SZ) \nWat het trio bovendien kenmerkt\, is een niet aflatende nieuwsgierigheid naar muzikale ontdekkingen: het ensemble verrijkt het traditionele repertoire door zich intensief bezig te houden met onbekende of zelden uitgevoerde werken. Deze veelzijdige combinatie is vanaf het begin met enthousiasme onthaald door publiek en programmeurs — en ook de pers vindt telkens weer lovende woorden voor deze gepassioneerde inzet. \nDie drang tot ontdekking weerspiegelt zich ook in hun twee cd’s\, die onder de vroegere naam “Trio Enescu” bij GENUIN Classics zijn uitgebracht. Ze bevatten de volledige opname van het pianotriorepertoire van de Roemeense componist George Enescu en kregen wereldwijd veel aandacht en lovende recensies. Ze werden onder meer uitgezonden op radiostations als SR 2 Kulturradio\, WDR 3\, ORF Radio Ö1\, aanbevolen als cd-tip op hr2-kultur en gepresenteerd tijdens een live optreden van het trio in het programma WDR 3 Tonart. \nNa studies bij het Alban Berg Quartett en bij Harald Schoneweg aan de Musikhochschule Köln\, alsook aan het Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris\, volgde de winst van de eerste prijs op de internationale kamermuziekwedstrijd ‘Helexpo’ in Thessaloniki. De kort daarop toegekende prijs van de Johannes-Brahms-Gesellschaft Pörtschach onderstreept de snelle opmars van het jonge pianotrio. Als “Trio in Residence” van de Kammerkonzerte Darmstadt zet het ensemble zijn brede activiteiten voort. \nDe naam van het trio verwijst naar de viool van Alina Armonas-Tambrea\, gebouwd door de Italiaanse vioolbouwersfamilie Guadagnini. \nDrie eersteklas\, krachtige kunstenaars persoonlijkheden komen samen in het Guadagnini Trio\, en laten met hun “bijna acrobatische virtuositeit\, hun briljante samenspel en hun diepgevoelde empathie” elk concert uitgroeien tot een uitzonderlijke klankervaring. \n 
URL:https://www.musicorum.be/event/guadagnini-trio-pianotrio/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Trio-clavier.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250819T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250819T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250602T071554Z
LAST-MODIFIED:20250602T071554Z
UID:5180-1755605700-1755608400@www.musicorum.be
SUMMARY:Alexandre Debrus et Gauvain de Morant : Violoncelle\, piano
DESCRIPTION:Du classique à l’accent belge ». \n Debussy :\nSonate pour violoncelle et piano en ré mineur \n Boucher :\nAprès trois ans \n Jongen :\nPoème\, Op. 16 \n Absil :\nBerceuse \nF. Chopin :\nPolonaise brillante\, Op. 3\, pour violoncelle et piano \n  \n \nDuo Debrus de Morant \nDu classique à l’accent belge  \nDe la rencontre entre le violoncelliste soliste belge Alexandre Debrus et le pianiste franco-belge Gauvain de Morant\, fondateur du Trio Spilliaert\, est née une complicité évidente\, nourrie par une affection partagée pour la musique classique belge\, d’hier comme d’aujourd’hui. \nLe Duo Debrus de Morant\, fondé en 2019\, s’est déjà produit lors de nombreux concerts en Belgique et à l’étranger. Leur collaboration a récemment donné lieu à un tout nouvel album\, unanimement salué par la presse\, et entièrement consacré à deux siècles de musique belge pour violoncelle et piano. L’enregistrement est paru chez Pavane Records\, maison reconnue pour son engagement envers le patrimoine musical belge. \nCe programme aux couleurs multiples où se mêlent grands classiques et pièces rares unissent ces deux virtuoses dans un moment de partage et de découverte.
URL:https://www.musicorum.be/event/alexandre-debrus-et-gauvain-de-morant-violoncelle-piano/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/06/thumbnail_Facetune_29-10-2024-15-49-33.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250820T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250820T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T095038Z
LAST-MODIFIED:20250601T095038Z
UID:5113-1755692100-1755694800@www.musicorum.be
SUMMARY:Raffaello Giannini : Piano
DESCRIPTION:L. v. Beethoven :\nSonata No.18 in E flat Major\, ‘the Hunt’ \nF. Chopin :\nVariations on « Là ci darem la mano » Op. 2 in B flat major \nF. Liszt:\nTranscendental Etudes No. 4: ‘Mazeppa’ \n  \n \nRaffaello Giannini \n Raffaello Giannini est né le 2 mars 2011 à Bruxelles et a commencé à jouer du piano à l’âge de 7 ans. En 2022\, il est admis au Conservatoire Royal de Bruxelles\, où il suit les cours du professeur Victor Chestopal. En 2025\, il commence un nouveau parcours avec les professeurs Jean-Claude Vanden Eynden et Sergei Redkin. Raffaello a remporté plusieurs prix prestigieux\, dont le premier prix du Concours international EPTA (2021)\, le premier prix du Concours Cantabile (2022 et 2025)\, le troisième prix du Concours Jeune Chopin à Lugano (2023)\, ainsi que des récompenses au Concours Steinway Belgique et au Concours international de Kronberg en Allemagne. \nVous pouvez également découvrir Raffaello sur scène : le 1er avril 2023\, il fait ses débuts en concerto avec le Concerto n° 20 en ré mineur de Mozart à De Singel à Anvers. En septembre de la même année\, il partage la scène avec Martha Argerich lors d’un concert hommage à Nelson Freire à Lausanne. En mars 2024\, il se produit au Conservatoire Royal de Bruxelles dans le cadre des Brussels Chopin Days\, aux côtés du pianiste Alessandro Deljavan. \nEn dehors de la musique\, Raffaello est passionné par les mathématiques\, le dessin\, la lecture\, l’apprentissage des langues\, les balades en forêt et la natation. Le 10 mars 2025\, il participe à la finale de l’Olympiade de mathématiques. Il est actuellement élève en option latin-mathématiques au Heilig Hartcollege de Tervuren. Il fréquente aussi l’Académie des Beaux-Arts d’Overijse depuis 2017. Raffaello parle italien\, chinois\, néerlandais\, anglais et français.
URL:https://www.musicorum.be/event/raffaello-giannini-piano/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Rafaello-giannini.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250821T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250821T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T095046Z
LAST-MODIFIED:20250601T095046Z
UID:5108-1755778500-1755781200@www.musicorum.be
SUMMARY:Juliette Malek-Mansour & Gabriel Diaconu : Duo violon/piano
DESCRIPTION:Mise en avant de l’amitié entre Arthur De Greef et Edvard Grieg  \nA. De Greef : Deuxième sonate pour violon et piano \n        – Animé \n– Romance \n– Tumultueux \nE. Grieg : Troisième sonate op.45 pour violon et piano       \n        – Allegro molto ed appassionato \n– Allegretto espressivo alla Romanza \n  \n \nDuo Arcanes \nLe Duo Arcanes\, formé par Juliette Malek Mansour Kadjar au violon et Gabriel Diaconu au piano en 2018\, tire son nom de ces secrets bien gardés que l’on découvre avec patience et passion. Né à Bruxelles d’une rencontre musicale et humaine forte\, le duo s’est donné pour mission de redonner vie à des œuvres oubliées et de les partager avec le public d’aujourd’hui. \nTout commence par une commande inattendue : interpréter une œuvre belge. Plutôt que de rejouer les classiques Franck ou Jongen\, Juliette et Gabriel partent en quête d’inédits. Leur recherche les mène aux sonates d’Arthur De Greef\, compositeur belge presque tombé dans l’oubli. Mais les manuscrits\, à peine lisibles\, exigent un travail minutieux de retranscription. Loin de se laisser décourager\, ils s’y plongent\, transformant cette tâche en véritable point de départ de leur projet. Au fil des concerts entre 2018 et 2023\, la complicité du duo ne cesse de grandir\, menant en 2023 à l’essor du projet Duo Arcanes avec Symbiose. \nNée à Bruxelles\, Juliette a suivi son cursus musical au Conservatoire Jean-Philippe Rameau à Dijon\, où elle découvre la musique de chambre à l’âge de 13 ans. Cette pratique s’impose alors comme une véritable vocation\, une passion qui ne l’a jamais quittée. \nAprès avoir obtenu ses diplômes en France\, elle poursuit son perfectionnement au Conservatoire royal de Bruxelles dans la classe de Véronique Bogaerts\, tout en étudiant la musique de chambre avec Muhiddin Dürrüoglu Demiriz et Guy Danel. \nGabriel est né en Roumanie dans une famille de musiciens. C’est sa mère qui l’initie d’abord au piano\, avant qu’il n’entre à neuf ans dans la classe d’Alain Raës au Conservatoire à Rayonnement Régional de Lille. En parallèle à un Baccalauréat Scientifique\, il y obtient la Médaille d’Or ainsi qu’un Diplôme d’Études Musicales. \nIl poursuit ensuite sa formation au Conservatoire royal de Bruxelles\, où il se perfectionne dans la classe d’Evgeny Moguilevsky\, obtenant son Master avec Distinction.
URL:https://www.musicorum.be/event/juliette-malek-mansour-gabriel-diaconu-duo-violon-piano/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/mansour-diaconu.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250822T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250822T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T095113Z
LAST-MODIFIED:20250601T095113Z
UID:5009-1755864900-1755867600@www.musicorum.be
SUMMARY:Pablo Laporev : Récital de violoncelle
DESCRIPTION:Giovanni Battista Degli Antoni – Ricercata X in G minor \nJ.S. Bach – Cello Suite No. 5 in C minor\, BWV 1011\n– Prelude\n– Allemande\n– Courante\n– Sarabande\n– Gavotte I & II\n– Gigue \nEnrico Mainardi \nStudio n. 4 per violoncello solo \nZoltán Kodály – Sonata for Solo Cello\, Op. 8\n– Allegro maestoso ma appassionato\n– Adagio con gran espressione\n– Allegro molto vivace \n \nPablo Laporev \nNé dans une famille aux riches traditions musicales à Gand\, en Belgique\, et d’origine colombienne et russe\, Pablo Laporev découvre très tôt sa passion pour la musique. Il reçoit ses premières leçons de violoncelle de son père\, Ilia Laporev Sr.\, puis étudie avec le célèbre pédagogue biélorusse Vladimir Perlin et le professeur belge Hans Mannes. Il poursuit sa formation musicale en tant qu’élève préuniversitaire au Conservatoire royal d’Anvers auprès de France Springuel et Justus Grimm\, avant d’étudier à la Hochschule für Musik und Tanz de Cologne avec Maria Kliegel et Johannes Moser. Il termine actuellement son master à l’Université Mozarteum de Salzbourg dans la classe de Giovanni Gnocchi. Pablo a participé à des masterclasses avec des violoncellistes tels que Jérôme Pernoo\, Gustav Rivinius\, Troels Svane\, Wolfgang Emanuel Schmidt\, Frans Helmerson et Gautier Capuçon. Son jeu a été récompensé par plusieurs prix\, dont une bourse de la Villa Musica Rheinland-Pfalz\, le 3e prix du Concours international de violoncelle VŠMU à Bratislava\, le 2e prix au Concours Agustin Aponte à Tenerife et le 2e prix au Concours Karl Davidov en Lettonie. En tant que soliste\, il s’est produit avec des orchestres tels que la Cappella Istropolitana\, le Radio Slovak Symphony Orchestra et le Chamber Orchestra Sinfonietta Rīga. Reconnu pour son timbre chaleureux\, sa profondeur expressive et sa polyvalence stylistique\, Pablo apporte sensibilité et caractère à un vaste répertoire\, allant de la musique baroque à la musique contemporaine. La musique de chambre occupe également une place centrale dans sa vie artistique. Il a collaboré avec des musiciens comme Harald Schoneweg\, Ralph Manno\, Anthony Spiri\, Connie Shih et Pavel Gililov. Pablo joue sur un violoncelle italien fabriqué en 1915 par Dante Baldoni\, un précieux instrument familial.
URL:https://www.musicorum.be/event/pablo-laporev-recital-de-violoncelle/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Pablo.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250826T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250826T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T095131Z
LAST-MODIFIED:20250601T095131Z
UID:4952-1756210500-1756213200@www.musicorum.be
SUMMARY:Anne Mullor et Simon Adda-Reyss : Duo hautbois et piano
DESCRIPTION:J.-S. Bach :\nAllegro de la Sonate pour hautbois et piano BWV 1020 en sol mineur \nF. Poulenc :\nSonate pour hautbois et piano FP 152\n– Elégie\n– Scherzo\n– Déploration \nO. Messiaen :\n« Vocalise-Etude » pour hautbois et piano \nC. Saint-Saëns :\nSonate pour hautbois et piano op. 166\n– Andantino\n– Allegretto\n– Molto allegro \n  \n \nAnne Mullor \nNée en 2001\, Anne débute le hautbois à l’âge de 14 ans au Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse. Admise en CPES au Conservatoire à Rayonnement Régional de Boulogne-Billancourt six ans plus tard\, elle poursuit son parcours avec Olivier Doise avant d’intégrer\, en 2023\, le Conservatoire Royal de Bruxelles dans la classe d’Éric Speller\, où elle continue actuellement de se former. Au cours de son parcours\, elle a reçu les conseils de grands maîtres tels que Jacques Tys\, Christian Schmitt\, David Walter ou encore du compositeur et hautboïste Gilles Silvestrini. Passionnée par l’orchestre et la musique de chambre\, Anne s’est produite dans diverses formations en Belgique\, en Allemagne et en France. \n  \n\nSimon Adda-Reyss \nAdmis au Conservatoire National de Région (CNR) de Paris en 1991\, il entre dans la classe de piano de Pierre Réach et chez Marie-Louise Langlais en orgue. Il travaille parallèlement avec Laurence Allix\, pedagogue renommée. \nEn 1993\, lauréat du premier Concours international d’orgue André Marchal à Biarritz\, il remporte le prix Ermend-Bonnal. Il entre en 1994 au Conservatoire National Supérieur de Musique (CNSM) de Paris . Il y obtient le premier prix de piano. Il a ensuite suivi un cours de perfectionnement à Colmar dans la classe de Rena Shereshevskaya. Simon Adda-Reyss a eu le privilège de recevoir à plusieurs reprises les conseils du maître Olivier Messiaen. Tant à l’orgue\, au piano qu’en formation de chambre ou en soliste avec orchestre\, il se produit régulièrement à Paris et à l’étranger. \nDepuis toujours passionné par l’enseignement et la transmission du savoir\, Simon Adda-Reys\, est titulaire du C.A. obtenu dans le cadre de la formation diplômante du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. En 2008\, il est nommé professeur-assistant dans ce même établissement. Nommé professeur en 2023 à la Musica Mundi de Waterloo\, il enseigne parallèlement à l’Ecole Normale de Musique de Paris le piano et l’orgue.
URL:https://www.musicorum.be/event/anne-mullor-et-simon-adda-reyss-duo-hautbois-et-piano/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Anna-et-Simon-montage.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250827T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250827T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T095140Z
LAST-MODIFIED:20250601T095140Z
UID:5016-1756296900-1756299600@www.musicorum.be
SUMMARY:Hilda Huang : Récital de piano
DESCRIPTION:J.S. Bach: Suite pour luth BWV. 996 : \n– Prelude\n– Allemande\n– Courante\n– Sarabande\n– Bourrée\n– Gigue \nM. Ravel:  \nUne Barque sur l’Océan (extrait de “Miroirs”) \nJ. Harbison  \nMissa Brevis (2024\, dédié à Hilda Huang) \nR. Schumann:  \nGeistervariationen WoO. 24 \n  \n \nHilda Huang \n« Qui dit Hilda Huang\, dit aussi Bach. » – Leipzig Bach Archive \nHilda Huang a lancé sa carrière en remportant le premier prix du Concours International Bach de Leipzig à l’âge de 18 ans. Elle a fait ses débuts internationaux en récital au Gewandhaus de Leipzig\, présentée par le Steinway & Sons Prizewinners’ Concert Network et le Leipzig Bach Archive. Depuis\, elle s’est produite au Bachfest Leipzig\, au PianoFest Meissen\, dans la série « Jeunes pianistes » du BASF Gesellschaftshaus\, aux Dame Myra Hess Memorial Concerts\, ainsi qu’au Festival Bach de Montréal. \nEn tant que jeune artiste\, son lien avec la musique de Bach a été mis en lumière dans le film documentaire Bach and Friends. Son intérêt pour l’interprétation de Bach au piano moderne l’a menée au clavecin\, instrument sur lequel ses petites mains\, son sens de l’articulation et son style énergique l’ont encouragée à explorer un vaste répertoire de musique ancienne. \nAujourd’hui\, elle continue de mêler les traditions d’interprétation moderne et historique au piano\, au clavecin\, à l’orgue et au pianoforte. Lauréate Fulbright 2023-2024 aux États-Unis pour les Pays-Bas\, elle étudie le clavecin\, l’orgue et le basso continuo au Conservatorium van Amsterdam\, où elle enseigne également le clavecin à la Sweelinck Academy. Hilda Huang est une Steinway Artist et joue sur un Steinway A gracieusement prêté par le Nationaal Muziekinstrumenten Fonds (NL). Elle réside à Amsterdam. \n« Bach reste une aventure pour Hilda Huang. » – West-Allgemeine Zeitung
URL:https://www.musicorum.be/event/hilda-huang-recital-de-piano/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/05/Hilda-Huang.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250828T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250828T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T101043Z
LAST-MODIFIED:20250827T132107Z
UID:5026-1756383300-1756386000@www.musicorum.be
SUMMARY:Amélie Dendal & Yannick Van de Velde : récital de piano à 4 mains
DESCRIPTION:Suite à un imprévu\, Nur Ben Shalom\, initialement programmé\, a été contraint d’annuler sa venue\, merci beaucoup à Amélie Dendal qui a accepté de le remplacer.  \nBach:  \nFantasie & Fugue BWV. 904\nYannick Van de Velde\, Piano \nMessiaen: \nLe Baiser de l’Enfant Jésus Christ\nYannick Van de Velde\, Piano \nBrahms: \nVariations sur un thème de Schumann\nAmélie Dendal & Yannick Van de Velde\, Piano \nRavel: \nLa Valse\nYannick Van de Velde\, Piano \nBrahms: \nDanse Hongroise n.5\nAmélie Dendal & Yannick Van de Velde\, Piano \n  \n \nAmélie Dendal \nNée à Calcutta (Inde) en 1989\, Amélie Dendal est une pianiste belge. Elle commence à jouer du piano à 4 ans en reproduisant les mélodies qu’elle entend. A 6 ans\, elle remporte le premier prix du Concours international de piano de Paris. Ensuite\, elle se distinguera dans différents concours nationaux et internationaux. \nAmélie Dendal se produit régulièrement en Belgique\, France\, Luxembourg\, Italie\, Allemagne\, Espagne et Etats-Unis. Elle a été invitée à jouer dans différents festivals renommés tels que Euroclassical\, les Nocturnes de la Cathédrale de Rouen\, les festivals internationaux des Minimes et Saint-Boromée\, Musicorum\, PianoFest Sint-Niklaas\,… En janvier 2019\, elle a été conviée à participer aux commémorations de la Shoah au Luxembourg en interprétant le Quatuor pour la Fin des Temps d’Olivier Messiaën. \nChambriste active\, Amélie Dendal a eu l’occasion de se produire avec des artistes renommés tels que Daniel Blumenthal\, des membres de l’orchestre de l’opéra d’Oslo\, de l’orchestre de Zürich\, du national de Belgique et de la Monnaie\, entre autres. \nEn soliste\, on a pu l’entendre avec l’Orchestre de Chambre de Wallonie\, l’orchestre Ataneres et à plusieurs reprises avec l’Orchestre symphonique du Koninklijk Conservatorium Brussel\, notamment sous la baguette du chef suisse Daniel Klajner. \nElle a étudié avec le professeur Daniel Blumenthal au Conservatoire Royal Flamand de Bruxelles où elle a obtenu son diplôme de Master.Elle s’est également vue décerner les prix Frison et Ollin du gouvernement belge pour ses résultats exceptionnels. \nElle s’est ensuite perfectionnée à la Jacobs School of Music de l’Indiana University (Bloomington\, Etats-Unis) où elle a obtenu le diplôme de performance en piano (Performer Diploma) ainsi qu’à deux reprises une récompense d’excellence (Award of Excellence) décernée par l’Université sur base du mérite. Elle a été invitée à rejoindre l’Honor Society\, organisation qui regroupe sur invitation exclusive les meilleurs étudiants des Etats-Unis\, toutes facultés confondues. \nParallèlement\, Amélie s’est perfectionnée à New York auprès du prof. Martin Canin (Juilliard School) et a ensuite reçu les conseils de Bernd Goetzke (Hochschule für Musik und Theater Hanover). \n  \n \nYannick Van de Velde \nYannick Van de Velde est né dans une famille de musiciens et s’est très tôt passionné pour la musique. À l’âge de 5 ans\, il joue déjà du piano. Sa passion grandissante l’emmène dans un voyage captivant et prometteur en tant que pianiste. \nYannick Van de Velde a participé à de nombreux concours nationaux et internationaux. Il a remporté le premier prix du Concours Dexia\, ainsi que le Prix de la Fondation Chopin\, Artiste de l’année. Il a été demi-finaliste du Concours Reine Élisabeth\, où il a reçu le Prix Walckiers-Carbonelle\, ainsi que le Prix Nany Phillepart. En 2014\, il a remporté le Prix d’Argent\, le Prix du Public\, ainsi que le prix pour la meilleure interprétation de l’œuvre imposée au Concours International Piano Campus à Paris. Il a également remporté des prix prestigieux lors du Concours de piano de Los Angeles\, du concours Honens au Canada\, et du Concours Busoni à Bolzano (Italie)\, ce qui a donné un véritable élan à sa carrière. \nYannick Van de Velde possède une vaste expérience en tant que soliste et chambriste. Il a joué sous la direction de chefs tels que Erich Lederhändler\, Etienne Siebens\, Michael Hoffstätter\, Ivo Venkov\, Fabrice Parmentier\, entre autres. Il collabore régulièrement avec des partenaires musicaux prestigieux\, notamment des membres des Berliner Philharmoniker\, Valery Sokolov\, Benedikt Kloekner\, Clémence de Forceville\, Aleksei Shadrin\, Yuzuko Horigome\, Annelien Van Wauwe… Il est membre du Guadagnini Trio et de l’Ensemble Nimrod Berlin. \nSon répertoire est immense : plus de 30 concertos pour piano (notamment Bartók II\, Prokofiev II\, Rachmaninov II & III et les Variations Paganini\, Chopin I & II\, Beethoven III\, IV et V\, etc.). Il a interprété l’intégrale des sonates de Beethoven et les Variations Diabelli (enregistrement en direct à la Philharmonie de Berlin)\, l’Art de la Fugue de Bach\, l’intégrale de Maurice Ravel\, les Vingt regards de Messiaen\, l’œuvre complète de Brahms\, ainsi que des œuvres méconnues de Scarlatti\, Szymanowski\, Schönberg\, Kodály\, etc. \nTrès intéressé par la musique contemporaine\, il a créé en première mondiale les œuvres “Chanson” pour piano et orchestre de Jean-Frédéric Neuburger et “Dream” de Frédéric Rzewski. \nYannick Van de Velde s’est produit dans plus de 40 pays à travers le monde\, notamment dans des salles prestigieuses telles que les grandes salles de la Philharmonie de Berlin (Allemagne)\, le Lincoln Center à New York\, la Zipper Hall à Los Angeles\, les Philharmonies de Cologne et Essen\, le Gewandhaus à Leipzig\, l’Elbphilharmonie à Hambourg\, la Tonhalle de Düsseldorf\, Bozar à Bruxelles\, le Musée de l’Acropole à Athènes (Grèce)\, la Salle du Régent à Crans-Montana (Suisse)\, le Palacio de Festivales à Santander (Espagne)\, le Daguan Theatre en Chine\, le Jack Singer Hall à Calgary (Canada)\, et bien d’autres encore. \nYannick Van de Velde est également un pédagogue très recherché : il est actuellement professeur de piano au Conservatoire de Luxembourg et à celui de Darmstadt (Allemagne)\, et il est souvent invité comme membre du jury dans des concours internationaux. Il est aussi directeur artistique de PianoFest et du Festival Musicorum au Musées Royaux de Bruxelles.
URL:https://www.musicorum.be/event/nur-ben-shalom-yannick-van-de-velde-recital-clarinette-piano/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/06/montage-amelie-yannick.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20250829T121500
DTEND;TZID=Europe/Paris:20250829T130000
DTSTAMP:20260529T234627
CREATED:20250601T101054Z
LAST-MODIFIED:20250627T114617Z
UID:5120-1756469700-1756472400@www.musicorum.be
SUMMARY:Concert de clôture : Young Belgian Strings
DESCRIPTION:Sous le Haut Patronage de Sa Majesté la Reine \nOrchestre Young Belgian Strings\nDirection :Dirk  Van de Moortel\nSoliste : Mirabelle Kajenjeri \nW.A.Mozart :\nConcerto n° 27 K.V.595 : \n– Allegro\n– Larghetto\n– Allegro \nA. Marquez :\nDanzon n°2 \n \n  \n \nYoung Belgian Strings \nCréés en 2014 par Dirk Van de Moortel\, les Young Belgian Strings (YBS) sont un orchestre à cordes composé de jeunes talents\, diplômés ou étudiants issus de tous les Conservatoires et Hautes Écoles de Musique de Belgique\, francophones et néerlandophones. Les objectifs des YBS sont de donner aux musiciens sélectionnés l’occasion de se rencontrer\, d’échanger leurs expériences\, de parfaire leur apprentissage\, de se produire sur les plus prestigieuses scènes internationales et de se préparer à une future carrière dans les grands orchestres mondiaux. Le travail au sein de l’orchestre s’inscrit en complément de la formation musicale dans leurs institutions nationales. Les YBS veulent démontrer que la musique est un langage universel sans frontière linguistique et prouver que leurs institutions musicales pédagogiques sont de très haute qualité et regorgent de jeunes talents. Les musiciens\, dont la limite d’âge est 30 ans\, sont sélectionnés lors d’auditions devant un jury et restent en général 3 ans dans l’orchestre ; ce dernier se renouvelle donc d’environ un tiers tous les ans. Les YBS sont parrainés par Lorenzo Gatto\, deuxième lauréat du Concours Musical International Reine Elisabeth de Belgique en 2009 qui a accompli depuis un remarquable parcours international et Sylvia Huang\, également lauréate du CMIREB en 2019 actuellement Concertmeister de l’Orchestre de La Monnaie. La Reine Mathilde qui suit les développements de l’orchestre depuis ses débuts lui a accordé Son Haut Patronage Permanent depuis le premier janvier 2020. L’ASBL Young Belgian Strings a également créé le département « la Musique vient à Vous » pour aller à la rencontre d’un public plus spécifique. Il s’agit de toutes ces personnes résidant en maison de repos ou de soins qui n’ont pas la possibilité de se déplacer pour avoir un accès à la culture. L’ASBL a déjà organisé plus de 200 concerts dans des lieux différents en version musique de chambre et avec le grand orchestre. Ce fut une expérience extrêmement enrichissante pour toutes les personnes ayant bénéficié de ces concerts inoubliables. Les musiciens sont également profondément touchés par la joie et le bonheur qu’ils peuvent apporter avec leur musique. Les Young Belgian Strings\, un projet réalisé grâce au support de la Loterie Nationale et la Fédération Wallonie Bruxelles\, Indosuez Wealth Management\, Alcogroup et des mécènes privés. YBS bénéficie également du soutien de la Fondation Roi Baudouin qui gère le Fonds « Amis des Young Belgian Strings ». Plus d’informations sur www.youngbelgianstrings.be \n  \n \nDirk Van de Moortel \nDirk Van de Moortel est le fondateur et Directeur Musical des YBS. Il est violoniste au sein du pupitre des premiers violons du Belgian National Orchestra. Il y encadre régulièrement les élèves des Académies et des Conservatoires appelés à se produire avec l’orchestre dans le cadre des différents projets pédagogiques. Il se produit également avec divers ensembles de musique de chambre du BNO\, le Duo Romanza\, le Trio Baroque Amaryllis\, le Bel Orchestra et de nombreuses autres formations en Belgique et à l’étranger aussi bien en musique classique qu’en musiques du monde ou en jazz. Dirk Van de Moortel est aussi professeur de violon et de musique de chambre. Il a mené un grand nombre de jeunes violonistes talentueux avec succès aux portes de nos Conservatoires Royaux. Lorenzo Gatto\, deuxième prix du Concours Musical International Reine Elisabeth de Belgique en est le plus bel exemple. Ses masterclasses de violon et de musique de chambre lors de divers stages\, en Belgique et à l’étranger\, connaissent un réel succès. Depuis 2014 il les a dirigés dans plus d’une centaine de concerts\, tant en Belgique qu’à l’étranger\, avec des solistes de renommée internationale tels que Lorenzo Gatto\, Yossif Ivanov\, Tobias Feldmann\, Sylvia Huang\, Marie Hallynck\, Camille Thomas\, Victor Julien-Lafferière\, Liebrecht Vanbeckevoort\, Frank Braley\, Julien Libeer\, Florian Noack\, Jodie Devos Thomas Blondelle\, Ana Naqe\, Ana-Camelia Stefanescu\, Sophie Hallynck… \n  \n\nMirabelle Kajenjeri \nMirabelle Kajenjeri est une pianiste française d’origine burundaise et ukrainienne\, reconnue pour son toucher singulier et sa présence musicale généreuse. Lauréate du Concours Reine Elisabeth en 2025\, elle est également artiste en résidence à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth et membre de la Fondation Gautier Capuçon. \nDiplômée des conservatoires de Vienne\, Hannover et Bruxelles\, elle a remporté plusieurs prix internationaux dont le 1er Prix au Concours International Santa Cecilia (2021) et le 2e Prix au Kissinger KlavierOlymp (2023). Son premier album Étincelles est sorti en 2022 reflète sa palette expressive dans un répertoire allant de Beethoven à Fafchamps. Mirabelle se produit dans de nombreux festivals internationaux ainsi qu’avec des orchestres tels que le Brussels Philharmonic\, la Philharmonie de BadenBaden\, la Real Filharmonía de Galicia ou encore l’Orchestre de Picardie. \nParallèlement à sa carrière de concertiste\, elle mène des actions de sensibilisation musicale auprès de divers publics. Également violoniste diplômée\, elle cultive une approche artistique plurielle et engagée.
URL:https://www.musicorum.be/event/concert-de-cloture-young-belgian-strings/
LOCATION:Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique – Auditorium 490\, Rue de la Régence 3\, Bruxelles\, 1000\, Belgique
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.musicorum.be/wp-content/uploads/2025/06/belgian-strings.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR